维也纳河剧院

维也纳剧院（维恩河畔剧院）在维也纳是一座建于帝王时代的历史剧院。它是由维也纳熟知戏剧的Emanuel Schikaneder所建造，他是最知道莫扎特在1791年首演的歌剧魔笛的词曲。在席克奈德（Schikaneder）的开场白之下，剧院于1801年6月13日启用，紧接着演出Alexander Teyber的歌剧 “Alexander”。

仅管维恩（Wien）是剧院名称的一部分，但它的来源是流经剧院旁的维恩河（Wien River、Wienfluss）的名字。例如“an der Wien”是来自“在维恩的堤岸上”（on the banks of the Wien）。今日河流是流经这一个地区，还有一座露天市场Naschmarkt。

在1786年Schikaneder获得建筑新剧院的准许，但是他一直到1798年才觉得准备好要动工兴建。该建物是由建筑师Franz Jäger所设计，于1801年完工。它被描述“具有最完整的设备以及当代最大的剧院之一”。

在维也纳是一座建於帝王时代的历史剧院。它是由维也纳熟知戏剧的Emanuel Schikaneder所建造，他是最知道莫札特在1791年演的歌剧魔笛的词曲。在席克奈德(Schikaneder)的开场白之下，剧院於1801年6月13日启用，是世界上一流的大型歌剧院，是“音乐之都”维也纳的主要象徵，素有“世界歌剧中心”之称。建於1869年，原是皇家宫廷剧院，其前身是17世纪维也纳城堡广场木结构包厢剧院，1869年迁到市区的环行街旁。1918年宫廷剧院变为国有，称国家歌剧院。二战时被炸得只剩下几处断垣残壁，战后重建，整修10年，恢复旧观。外貌古色古香，整个舞台区完全现代化，配有最先进的音响设备。1955年11月以演出贝多芬的费德利奥庆祝再生。歌剧院为罗马式宏伟建筑。前厅和侧厅都用大理石砌成，内部绘有精美壁画和有大音乐家和名演员照片。观众席共有6层，可容有座观众1600多人。

在莫扎特两百岁时，维也纳剧院推出一系列莫扎特的歌剧，从这个时候在Roland Geyer的指导下，变成专门演出歌剧及其它古典音乐。第一个演出的歌剧是莫札特的伊多美尼奥。

只有原来的一部分建物被保留下来：“Papageno gate”是纪念Schikaneder在魔笛中写出Papageno的规则，他自己所写且执行的规则。他让他的三个小孩也在同一部歌剧中饰演三个小男孩。

1805年11月20日 贝多芬的歌剧费德里奥。贝多芬应席克奈德之邀，成为驻院作曲家，住在剧院里从事作曲工作。

其它贝多芬的首演作品：

1803年4月5日 第二号交响曲

1805年4月7日 第三号交响曲

1806年12月23日小提琴协奏曲

1808年12月22日 第五号交响曲、第六号交响曲、合唱幻想曲以及第四号钢琴协奏曲

1817年 弗朗兹·吉尔帕泽的（Franz Grillparzer）女先人

1823年 罗莎蒙德，塞浦路斯的公主 (Rosamunde, Princess of Cyprus), 威尔海敏娜·冯·切尔希（Wilhelmine von Chézy）的戏剧，由舒伯特创作场景音乐。

1874年4月5日 小约翰·施特劳斯的蝙蝠

1898年1月5日 里查德·海伯格（Richard Heuberger）的轻歌剧歌剧舞会

1905年12月30日 弗朗兹·雷哈尔的风流寡妇

1908年11月14日 奥斯卡·施特劳斯的巧克力士兵

歌剧院成员：

维也纳的Raimund剧院有着15年表演及上演音乐剧的历史，著名音乐剧包括Les Miserable，猫以及Phantom of the Opera。为了9月份新的奥地利音乐剧Wake up的首演，剧院最近对Meyer Sound系统进行了升级。“Wake up”是一出现代版的睡美人故事，是奥地利歌唱家及表演家Rainhard Fendrich所作的一出音乐剧，他同时参与了该剧的演出，作曲的还有葛莱美获得者Harold Faltermeyer。

Andreas Fabianek是奥地利音响设计者，他无论在演播室还是现场演出方面都有着丰富的经验。他与Raimund剧院的Hans Czarnik一道为委派对新的系统进行设计。按照剧院的要求，音响系统需要提供“非常强有力的人声而又避免出现反馈问题，同时还要有完美的声音覆盖效果”。

“技术人员在剧院里与Andreas及Hans进行了一次非常有效的测试”Meyer Sound奥地利代理商ATEC的工作人员Erich Hofbauer说“剧院已经有一定数量的Meyer Sound自带功放的UPM-1P及UPM-1P，另外还有传统的UPA-1C，UM-1C及USW-1，总数大约有20只。将M2D及CQ-1所使用的新的线阵列技术及规范与已有的扬声器相比较非常有趣。” 测试完毕后，Fabianek及Czarnik选择了用4只M2D作为中央音箱组，4只CQ-1作为基本的主左/右系统，另外配合一些剧院永久性音响系统中已有的扬声器。选择新系统的原因之一就是因为剧院很长时间以来都是Meyer Sound的客户，对ATEC所提供的产品扩服务都充满信心。

“在初步完成了对整个系统的安装后，技术人员进行了第一场试听会。新旧系统组合所产生的效果令人印象非常深刻，”Fabianek说。“因为技术人员只将CQ-1用于乐队，而将UPA用于人声及乐队。技术人员很好地分开控制整个系统，同时可以提供额外的均衡及路径选择。另外，在其中的几幕技术人员可以使用CQ-1/UPA组合系统作为A-B系统，这可以使技术人员避免歌手之间头戴耳机的定相问题。”

1200座的Raimund剧院新的Meyer Sound系统由10组分开的扬声器“组”构成。4组侧音箱组，每组包括1只CQ-1及2只UPA-1C，主要用于前排座位及第一层飘台的。一组由4只M2D及2只USW-1组成的中央音箱组负责覆盖前排座位及第一层飘台。前排座位的超低音由两个机柜完成，每个机柜装有2只USW-1。分配器中装入了4只UPM-1P在前区补音中将观众席及管弦乐队分开。而4只UPA-1C则负责第二层飘台。舞台监听系统由7只UM-1C扬声器组成。其中2只吊在舞台前部水平面（proscenium plane）中，2只吊在离舞台前方3米远的舞台侧面上方，三只吊在7米高的天花板上。

Wake up有40名的演员阵容，包括歌唱者，舞蹈演员及9个主要角色，还有35篇管弦乐曲Fabianek说，“将CQ-1用于鼓，低音吉它，电子吉它，键盘乐器及号角乐器，而将UPA-1P用于人声，弦乐，木管乐器，两者结合使人们在剧院音乐流行演出中的能量及清晰度上获得了最佳的平衡。在中央位置的M2D人声系统给了技术人员极佳的清晰度。声像来自舞台。USW-1为管弦乐队提供温和及平滑的超低音以及所有特殊的音乐效果。UM-1C监听可以提供给观众非常好的音质，而且在舞台上可以很容易地对其进行控制。”

“一句话，所有的Meyer Sound产品结合得非常好，为演出提供了所需的音乐”。