海上旧梦

导演: 陈逸飞

海上旧梦(5)主演: 董娴 / 陈逸飞

类型: 爱情 / 历史

制片国家/地区: 中国大陆

语言: 普通话/国语

上映日期: 1993

片长: 65分钟

寂静之中，他听到沉沉的钟声，甚至，恍然在画布上看见那口钟缓慢地悬空跌落，记录时光的指针仿佛倒流了几十年，停滞在一个特定的时间的空间：三十年代的上海。

往事如梦之片断，一幕幕显现。画家亦以遐思超越时空的阻隔，接近或进入梦的边缘。

　　一个身着旗袍的少女，像梦的一个象征符号，飘然出现，牵引着画家走过昔日都市的晨曦。

　　薄雾弥漫的外白渡桥；石库门弄堂长长的空巷；小马路小弄堂里充盈着世俗的喧闹和忙碌；苏州河边大厦窗外，阳光、白鸽和风筝召回了孩童时的感觉；城隍庙九曲桥上的茶楼和木格子窗棂上挂着的鸟笼；龙华庙里晨钟当当、建鼓阵阵，大殿里飘动的幅和金装的佛……

　　少女似一个梦的精灵，扑朔迷离，若隐若现，画家无从真切地把握，他不停地寻觅。

　　在圣约翰大学的长廊，画家与少女交臂而过，正欲探询，少女已渺无踪影；画室里，少女裸露在写生台上，画布却一块块如被利刃划过，迅速撕裂；校园里画家驱车直逼少女，少女惊惶倒下，画家定晴一看，车轮下只有少女一袭月白色的旗袍；理发店，少女对镜凝视，玻璃镜面骤然碎裂，而当碎片复原时，镜中已杳无人迹；雨巷中，画家持伞寻觅，恍惚间遇见雨中孤立的少女，然而，一切又在瞬间归于虚无……

　　少女消遁，旋即又隐显在都市的每个角落，画家在寻觅少女的同时，重温、体验着上海殖民地时期的人间百态和旧俗年礼。

　　外滩洋行门口，印度巡捕“红头阿三”难挡烈日，频频在额头抹着万金油；议事厅里，洋商肃穆地签署文件；餐厅长桌上，洋人赤膊戴领带，默默进餐；夜幕初降，南京路霓虹灯五光十色，歌舞厅内，爵士乐队，歌女舞姬轻歌曼舞；茶园书场，弹词、滩黄乡音缭绕，间或还有卖香烟，甩毛巾的声音；市民居家，“蹄膀笃笃，螺丝嗦嗦”；澡堂里蒸气弥漫，擦身，捶背，钎脚；厢房里，麻将声不断；帮会大客堂里，帮会头目正襟危坐，众门徒们向香案跪拜，帮会的“票布”旋转，有一只手从熊熊烈火中拿出一只金元宝……

　　画家徜徉在夜市书摊，蓦地又一次发现少女抱着白波斯猫神秘地出现在窗前。她究竟是谁？从哪里来？到哪里去？画家凭藉着感知、推断和猜测，对如梦的少女和城市作着种种可能的聊想。

　　少女在“绞脸”，一如洗礼般庄重；少女随盲人算命先生踽踽前行；少女沦落风尘，水塘里倒映着青楼的红灯；少女在“大世界”里狂奔，最后淹没在黑暗之中；少女在巨大的书库里疾行，搁满典籍的书架在在她身后轰然倒塌；少女在黑暗中茫然前行，赤裸的男子如潮水一般涌来，少女象一叶扁舟，在人潮之颠挣扎，旋转，升华，那一刻她想起了手执白花身穿白色婚纱步入殿堂时的情形。这也是一种归宿，这样想着，少女化作一片圣洁的白光……

　　很白很白长长的白光，梦象快要惊醒一般。

　　朦胧之际，少女从虚无中又一次活生生地回归在画家的眼前，清晰可辨。随后，渐渐消逝在画布的尽头。少女走了，寂静之中，画家又一次听到巨大的钟声，看到海关巨大的圆钟的指针宿命般停留在一个特殊的时刻，仿佛是一个轮回。

　　梦结束了，却又开始了。^[1]

▪ 出品人：陈逸飞

▪ 制作人：卓伍

▪ 导演：陈逸飞

▪ 摄影：高子逸；沈妙荣；王天麟；黄保华；施俊平

▪ 配乐：金复载；董为杰

▪ 剪辑：沈傅悌；陆振鸣

▪ 道具：葛启才；桑维雄；莫正其；李伟；张立武

▪ 艺术指导：黄英浩

▪ 美术设计：陈绍勉

▪ 造型设计：周美华；白丽珠；锡煜；殷尚山；马国芳；秦桂芳

▪ 服装设计：吕经国

▪ 灯光：薛福民；吴小弟；张孝俊；沙呈保；李林变；梁正红；胡庭兴

▪ 录音：詹新

▪ 剧务：许志忠；韩惠民；张文龙；李国华

▪ 场记：胡新建

▪ 布景师：鸦军；陆大海；孙殿林；徐阿华

▪ 发行：陈逸飞工作室

▪ 监制：倪震

摄制：陈逸飞工作室^[2]

陈逸飞 (1946.4.14-2005.4.10）生于宁波。著名油画家，文化实业家，导演。1965年毕业于上海美术专科学校（现上海大学美术学院），进入上海画院油画雕塑创作室，曾任油画组负责人。1980年旅美后，专注于中国题材油画的研究与创作。陈逸飞以“大美术”的理念，在电影、服饰、环境设计等诸多方面都取得了创造性成就，成为文化名流。是闻名海内外的华人艺术家。

60—70年代创作了《黄河颂》、《占领总统府》、《踱步》和《周庄》等知名的优秀油画作品。

“我画画、拍电影、设计服装，如今还办起了媒体，有人问究竟该如何称呼我，我说叫视觉艺术家吧。”

——陈逸飞在出席新闻发布会时，如此进行自我界定

陈逸飞把他所涉猎的各领域统称为“视觉产业”：“我对生活中所有美的东西都非常关注，我是在用我卖画的钱来经营自己的视觉产业，同时涉足这些产业又会让我的画风得到突破。”陈逸飞不赞同画家就该一辈子埋头作画，时代变了，越来越多的艺术家在走出沙龙、象牙塔。

2005年4月10日早上8点44分，著名导演、画家陈逸飞因胃出血在上海华山医院去世。

歌曲名称：《上海啊，上海》

类别：电影音乐

演唱：毛阿敏

作曲：金复载

配器：董为杰

演奏：上海交响乐团

指挥：王永吉

本片从筹备、摄制到完成，前后年多时间，至少花费三百万元人民币。 《海上旧梦》最初的创作动机是为陈逸飞的绘画作品描述人文背景，因此它在人物形象和色调处理上沿袭了他的一贯风格。但随着主题的不断深化和不断延伸，《海上旧梦》早已超越了仅仅作为背景资料的摄影素材，而成为一部真正的诗化电影。

陈逸飞本人的形象进入了这部电影，他在追随、在窥视，并把我们带入了其中。那个艳丽而神秘，着一袭华贵旗袍的女人是他追随的对象。这个有一份高贵，一份典雅，一份美艳的女人是那个上海的象征。于是，陈逸飞沟通了两个世界，一个是昔日的上海，一个是处于二十世纪最后岁月的我们。那个女人是“灵媒”的代码，她给我们跨入那个空间的可能。城市与女人同样诡异缥缈，成了昔日文明的幻影。

《海上旧梦》显示出一种中国化的镜头语言。这一镜语系统讲究单镜头性，它在叙述上突破了直线的时间结构，而建立起高于空间幅度的陈述方式：即把时间空间化，把空间心灵化。影片提供的不是某个事件的具体发展，而是一个个包括社会内容的历史画面。影片的镜头跳跃于各种生活图影，从而构成对时空关系的意象性剪辑，并使之统一于思想和情感之中。在观赏《海上旧梦》时，它的这一镜语特征让我们时时记起电影的基本构成元素，记起声、光、色在片中的修辞意义。

陈逸飞的个人风格则为影片增添了更加作者化的色彩。中国的大都市上海曾是十里洋场的聚集地，是旋生旋减的各种事件不断交替的舞台。然而，在那充满了戏剧性、偶然的历史场景中，陈逸飞所撷取的只是一副安详的回溯视野，一个浪漫的女性喻体和一种高度象征化的写照。

《海上旧梦》是陈逸飞的初作，虽然电影里的一些元素他还不知道怎么把握，但这不重要，重要的是，他拍成了。对一个半路出家的人来说，很不容易。^[3]