韩国电影

韩国电影韩国电影异军突起，席卷亚洲，乃至世界的动力何在？原因何在？魅力何在？

Screen Quota

即电影配额制，又叫义务上映制度。韩国政府为保护本国电影所进行的政府行为，强制规定韩国电影院每年每个厅都必须上满146天的本土电影；全国电视台也必须播放一定时数比例的国产电影。韩国政府内部对此制度一直存有争议，文化部坚持其配额比例，而经济部要求取消或者降低比例。”Screen Quota制度仍然维持既定比例。

 光头运动：1999年，为了抗议韩国加入WTO世贸组织，开放外国电影配额，韩国电影人发起大规模示威游行，不少男性影人甚至剃光头在汉城国厅、光华门等地静坐抗议。因为剃光头在韩国是极强烈的抗议形式，而此活动又为全韩国影人集体参加，所以被世界媒体高度关注，韩国政府在极大压力下，决定继续Screen Quota政策令韩国导演士气大振，成为韩国电影发展的一个契机。

生死谍变

韩国导演姜帝奎1999年根据南北分裂真实事件改编的电影，上映22天后打破韩国电影有史以来最卖座纪录，上映57天后，打破《泰坦尼克号》在韩国的电影票房纪录，为韩国电影注入一支强心剂，引发了韩国人对本土电影的热情。此片使得进入韩国电影院看国产电影的观众从原来的15%增加到37%，直接导致了韩国电影重振旗鼓。由于《生死谍变》是“光头运动”之后第一部大型制作影片，被视为“带动了韩国百年影业迈向新里程”，也被看成是“光头运动”胜利的标志，是Screen Quota制度继续存在下去的动力。

韩国电影韩国非官方性质的最高电影主管机构，其主要资金来源含电影票税收及政府预算，每年约有4200万美元的预算。振兴委员会下设秘书处、汉城综合影城和韩国电影学院3个主要单位，其下再分成9个委员会，主要执掌有政策拟订、振兴产业、辅助金审核执行、人才培育、教育研究和国内外行销推广等业务。在上世纪90年代初以协调政府和电影人之间的矛盾而威望大涨，韩国独立导演金东园、赵成丰因为放映电影《红色》被抓，正是其出面协调才得以出狱并促成了韩国取消电影审查制度。

韩国电影1998年韩国取消“电影剪阅制度”，以电影等级制度代替。该制度在法律上规定电影分为5个等级：全民可以观看；12岁以上可以观看；15岁以上可以观看；18岁以上可以观看；限制放映。每部电影的等级由民间组成的“影像物等级委员会”进行评级，对色情、恐怖、政治等题材也不再限制。

政府交给电影振兴委员会分配的辅助电影的资金。其辅助金主要发放对象是电影学院学生和进行独立电影制作的导演，用以进行实验短片、纪录片和艺术独立电影的制作，最高可申请4亿韩元（折合人民币约270万元）或制作费30%的辅助金，资金无须归还，也无须以奖项和内容上的附和为回报，主要目的是增加年轻的电影人成长学习的机会。一般商业电影则无辅助金可拿，但可以申请无息或低利率融资贷款的方式“借”钱。

1996年，金大中竞选韩国总统的施政纲领中提出“支持发展韩国电影的宣言”，并将之列入竞选白皮书中，其中第五条便是“筹备釜山等各式国际影展，争取国际认同、促进交流”。釜山电影节到至今已经举办了8届，虽然名义上是“国际”电影节，实际上是为本国电影的向外扩张搭建良好平台。釜山电影节为韩国独立电影等发展都作出了重要贡献。

韩国电影发展到今天的振兴状态，走过了漫长的历史。1900年初，韩国电影主要以短片的形式上映，相应的短片影院也随之形成。在这以后的50-60年代，以申星一、严莺兰等年轻影星为代表的“赤脚青春”等红极一时的影片，是那个时代的标志。

70年代电视走入寻常家庭，电影业进入衰退期。但这一时期仍出现了‘星星的故乡’ ‘冬女’等描绘年轻人爱情故事的畅销电影。

80年代，韩国电影业开始复兴。国际电影节上接连获奖，韩国电影的国际声誉得到提升。林权泽导演的“The Suppogate Womb”获第44届威尼斯电影节(Venezia Film Festival)最佳女演员奖(姜受延)，裴镛均导演的‘Why Has Bodhi-Dharma Left for the East？获第42届罗迦诺电影节(Locarno International Film Festival)最佳作品奖等。

90年代林权泽导演的‘西便制’又获第1届上海国际电影节最佳导演和最佳女演员奖。

90年代以后，韩国电影发展势头迅猛，出现了一大批高水准的佳作。

1996年的韩国电影《银杏床》。

1999年韩国电影《生死谍变》

2000年的韩国电影《共同警备区》

2001年的韩国电影《我的野蛮女友》《我的老婆是大佬》《朋友》

2002年《回家》 《醉画仙》

2003年《杀人回忆》等电影题材内容多样，充分体现了韩国电影的百花齐放，兴旺发达。

2005年，一部《王的男人》刷新韩国电影观影记录。

2006年，韩国的电影终于往世界的方向走动，一部科幻电影汉江怪物在韩国人民的心中是不可缺少的，创下了2005-2006年韩国电影票房最高纪录！也是奉俊昊导演的辛苦创作！

2007年—2009年可以说韩国电影已经成为世界流行史上不可磨灭的，因为韩国电影的惊捒片，科幻片，动作片，爱情片，喜剧片，恐怖片，已经达到了顶级的技术！

2009年末 韩国科幻大片“田禹治”在韩国圣诞节期间上映，相信2010年中国就能观看这部大戏。

韩国电影2010年 韩国一线明星河智苑在新西兰拍摄怪物片“第七矿区”，还有，韩国成功举办了多次国际电影节，成为韩国电影兴旺发达的基础之一。

这就是以推出综合电影为主的‘釜山国际电影节’、以推出数码影像为中心的‘全州国际电影节’还有推出幻想电影为主的‘富川Fantastic电影节’。

4500万人口的韩国，从2003――2004年，观看电影的人次幅度增长了13.9%，例如观看韩国本国电影《太极旗飘扬》的观众，到达了1150万人次之多。用韩国人自己的话讲，除了走不动的老头和吃奶的婴儿，大家都为这部国产大片做出了贡献。

韩国电影在国际舞台上的获奖情况也可以看到韩国电影振兴的足迹。

2002年，韩国资深老导演林权泽凭《醉画仙》，荣获第五十五届戛纳电影节最佳导演奖，打响了扬威国际的第一炮。同年9月，李沧东的《绿洲》，赢得第五十九届威尼斯电影节最佳导演银狮奖，成就了韩国电影在国际影坛的另一大壮举。

2003年是韩国电影平静的一年。

2004年2月，韩国导演金基德，以《撒玛利亚女孩》在柏林拿下了最佳导演奖。同年5月，朴赞旭的《老男孩》在法国戛纳获得评委会大奖。2004年9月份，导演金基德的《空房间》在威尼斯，摘取最佳导演银狮奖。

2004年，韩国电影同时扬威柏林、戛纳和威尼斯三大电影节，如此显赫的骄人成绩，使得韩国电影的振兴达到了一个黄金时代。

2005年《哭泣的拳头》获得第58届嘎纳电影节导演双周大奖；

2006年“汉江怪物”此电影进入好莱坞。

2008年“举起金刚”这部影评被认为韩国最励志感人的影片之一。

2009年《十亿韩元》与《母亲》《海云台》等众多影片进入好莱坞。

2020年 《寄生虫》成为史上首部获得奥斯卡奖最佳影片奖、最佳原创剧本奖的亚洲电影及非英语电影。

内容上来看，最成功、最受欢迎的韩国电影，只有三类，就是曾被电影审查制度禁止的：政治，情色与暴力。

《生死谍变》海报(3)例如：1999年《生死谍变》创造了韩国商业片神话，本土票房360亿韩元、约3000万美元，海外版税收入达到500万美元。这与其说是好莱坞式间谍大片叙事模式的成功，不如说是取消了电影审查制度以后的成果。

因为废除了电影审查制度，2000年的《共同警备区》、2001年的《朋友》、2002年的《家族荣誉》、2003年的《杀人回忆》，以及2004年的《实尾岛》，这些原来应该禁止的题材，都纷纷问世了，并且一而再，再而三的取得了票房冠军。

取代电影审查制度的是电影等级制度。韩国的电影等级制度是：在法律上规定电影分为5个等级：一级全民可以观看；二级12岁以上可以观看；三级15岁以上可以观看；四级18岁以上可以观看；五级限制放映。每部电影的等级，由民间组成的“影像物等级委员会”进行评级。另外，对色情、恐怖、政治等题材也不再限制。

韩国政府对本国电影实行的本土保护政策，叫Screen Quota，即电影配额制，又叫义务上映制度。

这是韩国政府为保护本国电影所进行的政府行为，强制规定韩国电影院，每年每个厅都必须上影146天的本土电影；韩国全国的电视台，也必须播放一定时数比例的韩国国产电影。

韩国政府内部，对此电影配额制一直存有争议，文化部坚持其配额比例，而经济部要求取消或者降低比例。

金大中当年在竞选纲领中曾明确表示：“电影配额制将持续到韩国电影在市场上的占有率达到40%。”电影配额制度仍然维持既定比例。

因为电影配额制的存在，韩国本土的电影才得以振兴，并且有了一个新的高峰。这是韩国电影人的共同认为。为了电影配额制的存在，韩国电影人曾经经历过血与火的“光头运动”。

可以讲没有电影配额制的存在，很难预料韩国的电影是否能够振兴。电影配额制的存在，是韩国电影振兴的重要因素。

1997年的亚洲金融风暴间接帮了韩国电影。金融风暴爆发后，虽然导致大企业在电影业的收缩，但是手上仍有资金的韩国企业家苦于无出路。屏幕配额制度使韩国电影一直是一个较有保障的资金避难所，大企业的财阀们从调查中发现，股票市场不稳定，银行利息又低，不如投资拍电影。

例如 ：姜帝奎的《银杏床》是第一部在韩国获得银行贷款的影片，姜帝奎一共获得25亿韩元的投资，回报率达到30%，投资人非常满意。以后的著名电影《生死谍变》、《醉画仙》等，都是得力于大财阀的投资。

充沛的资金，让韩国电影有能力引进好莱坞的先进技术，同时也大力促进了韩国国内的电影院建设。

很多人不喜欢韩国电影的原因是其缺少原创，很多时候都在“拿来”。但韩国电影总是能够“拿来”得恰到好处。

这个“拿来”得恰到好处，我认为应该称为韩式借鉴法比较合适。

因为韩国电影不是简单的“拿来”，而是在“拿来”之后，经过自己的消化吸收，尽可能的变成自己本土的东西。

例如 ，有的报刊简单的把韩国电影和好莱坞，日本、香港电影一一对号入座，标明韩国电影模仿原型是什么，“由韩国著名导演姜帝奎执导的影片，《太极旗飘扬》，描述战争中手足情深的故事，由张东健、元斌主演，被说成是韩版的《拯救大兵瑞恩》。

有人批评该片抄袭《拯救大兵瑞恩》，虽然情节安排有所不同，但是片中导演姜帝圭大量使用手提晃动式的摄影，描述战争残酷之处的场面，都有抄袭《拯救大兵瑞恩》的味道。”

事实，《拯救大兵瑞恩》和《太极旗飘扬》在摄影手法上有相似之处，内容和效果上是完全不同的，《太极旗飘扬》有着很深刻的韩民族的精神，他让韩国人为这部片子流下了共同的眼泪。仅仅这一点就和《拯救大兵瑞恩》的内涵完全的不一样。这是经过韩国导演借鉴以后的本土化。

这种借鉴以后的本土化也是韩国电影振兴因素。

釜山国际电影节（Pusan International Film Festival）

举办时间: 每年10月左右

电影节性质: 非竞争性国际电影节，为影迷呈现多类型电影是其主要目的。

釜山国际电影节于1996年在韩国的港口城市釜山创办。受到釜山市政府、电影界、企业界等部门的支持与资助。

釜山国际电影节经费来源：三分之一由釜山市政府资助，三分之一由电影节主办单位向社会集资，三分之一由票房收入中支付。

釜山国际电影节自创办以来规模不断扩大，号称"亚洲第2大国际电影节"，仅次于日本的东京国际电影节。已成为韩国最大的国际电影盛会之一。举办日期与地点每年举行一次。9月至10月之间在釜山市南浦洞广场的主会场举行开幕式，在其他几家电影院同时公映参展参赛影片，为期1周左右。

釜山国际电影节的目的是：促进韩国同世界各国的友好往来，以展示亚洲的电影成就，提拔亚洲电影新秀而独树一帜 ，把电影节办成亚洲电影盛会。

釜山国际电影节有如下十个方面的内容：

①举行故事片、纪录片、短片的评奖；

②举行"世界电影"映出活动，广泛放映来自世界各国的故事片、纪录片、短片；

③举行"亚洲电影之窗"映出活动，主要放映亚洲各国的故事片、纪录片、短片；

④举行"新潮流电影"专场映出，放映非传统的新潮流电影；

⑤举行";韩国全景电影"展映，只放映韩国出品的影片；

⑥设立釜山开发计划电影市场，为电影导演、独立制片人就电影投资、发行、放映进行深入的研究；

⑦开展各种不同形式的宣传活动，推销电影节的纪念品、纪念物、纪念章、画报、书刊等；

⑧组织电影导演、演员等艺术与观众见面、交流看法；

韩国电影⑨组织外国来宾参观访问，游览古迹名胜等。

10,设立电影投资奖（奖金 10000美元）。授予最有创新的影片。另有新导演奖以及其他奖。分别授予最优秀的影片、最优秀的导演以及其他最优秀的艺术家等优胜者。

例如：2005年10月的电影节，就有600多部影片参展韩国釜山短篇电影节，创电影节该项目有史以来的最高纪录。

全州国际电影节（jeonju internatioal film festival）

举办时间: 每年4月左右

电影节性质: 引入部分竞争的非竞争性国际电影节，以数码影像和另类电影为中心。

从1999年开始的全州国际电影节（jeonju internatioal film festival），主要的投资者是韩国政府。和釜山国际电影节不同的是，全州国际电影节展现的内容是以数码影像和另类电影为主题。

另外，全州国际电影节不设立电影市场，仅仅侧重电影的艺术性和学术交流。

富川国际幻想电影节

举办时间: 每年7月左右

电影节性质: 引入部分竞争的非竞争性国际电影节，以幻想性(fantastic)电影为中心。

富川国际幻想电影节，每年7月左右在韩国的富川举行，富川国际幻想电影节参展的内容是，以幻想为主题的电影。1997年举行了首届的富川国际幻想电影节，到2005年的7月14日，已经举行了9届。

总结

韩国电影能够在世界掀起阵阵强大的韩流，达到一个振兴的高峰，本文总结了六个方面的因素。

首先是政府给电影业松绑，让导演有创作的自由，这样好的题材才有可能诞生。其次，韩国政府保证了韩国电影有放映146天的绝对时间。给了韩国电影一个生存的舞台。还有源源不断的资金支持，保证了韩国电影的“血液循环”，还有电影方法上的寻求成功的捷径，电影节的推波助澜，这一切的铺垫把韩国的电影推向了成功的巅峰。