浪漫主义歌剧 (Romantic Opera)因风格多元化而难以概括。总的来说是追求抒情性,以表达人物情感为主旨。代表作曲家有意大利的罗西尼、贝利尼、多尼采第、威尔第以及法国的马斯涅、古诺,德国的瓦格纳、俄国的柴科夫斯基等人(意大利的普契尼也可归于这一类)。
浪漫主义时期德国歌剧
18世纪下半叶,在德国“狂飙突进”运动的影响下,德国的民族意识不断觉醒,各类文学作品开始以浪漫手法讴歌民族情怀。以歌德为代表的德国文化艺术领域,要求树立德国民族歌剧的呼声越来越高。进入19世纪,浪漫主义民族歌剧终于继浪漫主义文学之后诞生。
代表人:韦伯
代表作《魔弹射手》
《魔弹射手》是第一部德国浪漫主义民族歌剧,并使德国歌剧摆脱了意大利歌剧的影响。
浪漫主义时期法国歌剧
法国文学是最先受到浪漫主义思潮影响的艺术形式,也是成就法国歌剧地位的一个重要因素。这一时期带有浪漫主义思想的 作品不断涌现,大多展现了大革命风貌和资产阶级特征,歌剧题材与形式也和这些因素紧密相连。
歌剧体裁:
①大歌剧
特点:采用历史性的宏大题材,长大的篇幅,华丽的舞台布景和别致细腻的芭蕾舞。
代表人:梅耶贝尔
②谐歌剧
又称轻歌剧,由喜歌剧派生而来。形式轻松诙谐,以揭露讽刺为主。
代表人:奥芬巴赫(谐歌剧之父)
代表作《地狱中的奥菲欧》
③抒情歌剧
衍生于喜歌剧。风格轻松愉悦,重视人物心理情感的刻画,剧中也会穿插大型的舞蹈场面。它比谐歌剧长,但又比大歌剧短。
代表人:古诺
代表作《浮士德》
④喜歌剧
喜歌剧体裁在浪漫主义时期仍在继续发展。
代表人:乔治·比才
代表作《卡门》是法国喜歌剧的代表,具有现实主义倾向。
喜歌剧与大歌剧的区别:喜歌剧用对白而非宣叙调,不用历史题材,情节富有戏剧性或感伤情绪。
浪漫主义时期意大利歌剧
代表人:罗西尼(意大利歌剧复兴者)
代表作 喜歌剧:《塞尔维亚的理发师》突出了其中的抒情性和喜剧性。
正歌剧:《威廉·退尔》有法国大歌剧的特征