上海美术电影制片厂

中国美术电影始于二十年代初，“万氏兄弟”在上海拍摄了中国最早一批动画片。1949年专门摄制美术片的机构——美术片组在长春东北电影制片厂成立，漫画家特伟和画家靳夕为主要领导人。1950年，美术片组主要成员：特伟、靳夕、段孝萱、矫野松、刘凤展、何玉门、尚世顺、王树忱、何郁文、关枫、王玉兰、梁力克、游湧、金进、安平等二十余名人员南迁上海，成为上海电影制片厂的一部分。

随着人员的不断扩大，1957年建立上海美术电影制片厂，特伟任厂长。

万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾、吴应炬等一批著名艺术家、文学家先后参与这一工作。从此，美术电影就以上海为基地，迅速繁荣发展。

五十年代前期（1950-1956）是上美影的成长阶段。1953年拍摄了第一部彩色木偶片《小小英雄》，1954年完成的木偶片《小梅的梦》，是首次采用真人和木偶合成的技术，1955年拍摄第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》也获得成功。从此，美术片进入了彩色片时期。

1957-1966年是中国美术电影鼎盛时期，在特伟“探民族风格之路，敲喜剧样式之门”创作方向指导下，美术片百花齐放，形式多样，拍出了一批至今依然是中国美术电影历史上最优秀的作品，在国内外声誉鹊起。

1958年增添了一个新的美术片种——剪纸片，万古蟾带领一批青年美术片工作者，吸取中国民间皮影戏、北方剪纸、窗花的艺术特点，成功地拍摄出第一部彩色剪纸片《猪八戒吃西瓜》。

1960年创造了水墨动画新工艺，把典雅的中国水墨画与动画电影相结合，形成了最有中国特色的艺术风格。在特伟、钱家骏的指导下，以唐澄、邬强、严定宪、徐景达为代表的动画设计人员和段孝萱、王世荣、游湧为代表的摄影人员把具有民族传统的水墨画搬上银幕，摄制了享誉世界的中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》和获得国际最高荣誉的水墨动画片《牧笛》。

同年，虞哲光拍出第一部折纸片《聪明的鸭子》。

1960年，上海美术电影制片厂在北京、上海等6个城市举行了中国美术电影展览，受到观众的欢迎，并得到国家领导人的称赞。1962年，又在香港展出，受到港澳同胞的热烈欢迎。

1961年至1964年万籁鸣、唐澄联合执导的第一部影院动画长片《大闹天宫》（上下集），展现了强烈的民族风格。作为动画“中国学派”的代表作，在世界上也产生了广泛而深远的影响。

1963年，周恩来总理曾赞扬美术电影部门在中国电影事业中，是具有独特风格、比较优秀的部门。

1977年上美影恢复了创作生产。从此，美术电影又进入了一个再度辉煌的新时期。

1979年为庆祝建国三十年而摄制的《哪吒闹海》，是中国第一部宽银幕动画长片，它以浓重壮美的表现形式再一次焕发出民族风格的光彩，在国内外深受欢迎。第一部木偶系列片《阿凡提的故事》生动刻画了新疆维吾尔民族的一个传奇人物——阿凡提。200多部艺术短片，丰富了动画片的题材及表现手段。水墨动画片《鹿铃》、《山水情》、水墨剪纸片《鹬蚌相争》、取材于敦煌壁画的《九色鹿》、风格新颖、蜚声中外的《三个和尚》、幽默讽刺片《超级肥皂》、寓意深刻的《狐狸打猎人》、抒情动人的《雪孩子》、异想天开的《猴子捞月》、富有民族风格的《人参果》、《南郭先生》、《夹子救鹿》、《眉间尺》等，其中，《三个和尚》是中国第一部获柏林电影节银熊奖、《鹬蚌相争》是第一部获柏林电影节银熊奖的水墨剪纸片、《黑猫警长》是我国第一部科普动画系列片。此后，第一部剪纸系列片《葫芦兄弟》、系列片《邋遢大王奇遇记》、《舒克和贝塔》和《魔方大厦》等相继问世。

1999年的《宝莲灯》是1984年《金猴降妖》后的又一部影院动画电影，是我国第一部尝试商业化运作的动画电影。由常光希担任导演，吴贻弓担任艺术指导，金复载任音乐总监，姜文、宁静、陈佩斯、徐帆等参与配音。电影三首主题曲和插曲是《想你的365天》、《天地在我心》、《爱就一个字》；演唱者分别是李玟、刘欢和张信哲。

2001年，第一部校园音乐题材的动画系列片《我为歌狂》推出，飞扬不羁的追梦故事与精心打造的多首原创歌曲为国产动画开辟了崭新篇章。加上胡彦斌、灵感乐队等乐团新力量，创下了超白金唱片销售记录。

2004年，由速达导演的《大耳朵图图》动画系列第一部推出，在中央电视台少儿频道首播。5季全长130集的动画陪伴了无数孩子的童年。连续多年蝉联央视少儿频道和四大卡通卫视收视冠军，网络点播量超过40亿。荣获中宣部评选的第十一届精神文明建设“五个一工程”奖、首届政府文化艺术奖动漫奖最佳电视动画片奖、中国电视类最高奖“金鹰奖”最佳电视动画编导奖优秀动画长片奖等数十个奖项。

同时，美影不断推出影院动画片引领电影市场。2006年出品影院木偶片《西岳奇童》。

2007年上美影出品了大型民族史诗影院动画片《勇士》，获得了“第12届中国电影华表奖优秀动画片奖”、“常州最佳中国长片奖”之后，还获得了电影界学术影响很大的“金鸡奖”最佳美术片奖和“金熊奖”国际动画作品——最佳影院动画片奖。

2011年，距1961年版《大闹天宫》上映的50多年后，上美影将传统与高科技结合，与全球最大的影视后期技术公司影视后期制作公司携手，为这部经典作品创造全新的3D版本。美国技术人员通过全球领先的技术，对其进行胶片修复、还原、调色等一系列数字处理以及2D到宽银幕3D画面转换等大量工作。

2015年出品的动画电影《黑猫警长之翡翠之星》，荣获中国文化艺术政府奖第三届动漫奖最佳动漫作品。2017年推出动画电影《大耳朵图图之美食狂想曲》，荣获第31届金鸡奖最佳美术片奖。2018年推出了3D动画电影《阿凡提之奇缘历险》。

2018年4月，速达出任厂长。

2020年6月1日，动画电影短片《大鸾——周恩来童年读书的故事》全网上线，获第33届中国电影金鸡奖最佳美术片提名。10月，《我为歌狂之旋律重启》B站独家首播，被评为国家广播电视总局2020年优秀动画作品。

2021年10月1日，动画电影《大耳朵图图之霸王龙在行动》全国上映。11月5日，动画电影《天书奇谭4K纪念版》公映。同年，上美影还出品了系列动画《红影一脉之一大文物背后的故事》、《美影大乐园》，动画艺术短片《立秋》、新《三岔口》等一批新作动画，先后荣获了包括第34届中国电影金鸡奖最佳美术片提名、第17届中国国际动漫节“金猴奖”综合奖动画短片银奖、国家广播电视总局评选的“理想照耀中国——第四届社会主义核心价值观动画短片扶持创作活动”优秀作品、2021年釜山国际环境艺术节数字媒体动画金奖、23rd TBS Digicon6 亚洲数码大赛中国区金奖、等海内外多个奖项。

2022年2月19日，北京冬奥组委特许动画电影《我们的冬奥》上映。

传承和创新“中国学派”的美学理念和文化内核，推动经典IP再开发与新IP开发并行，上美影未来几年还将出品呈现古典名著宏大视效的CG动画电影《孙悟空之火焰山》、描绘温情趣味都市童话的2D动画电影《新雪孩子》、传承美影水墨动画的第一部水墨动画长片《斑羚飞渡》、以及动画短篇集《中国奇谭》等高质量作品。

上美影致力于动漫产业链的建设，拉动综合跨界营销，不懈追求构建从动画片创作到影院、电视、互联网、新媒体发行以及周边产品开发、授权的全产业链。

导演：万籁鸣；副导演：唐澄

影片上集于1961年12月摄制完成，下集于1964年9月摄制完成。问世后，受到国内外观众的高度赞扬。英国《电影与摄影》杂志发表文章称赞该片是“1978年在伦敦电影节上最轰动、最活泼的一部电影”；芬兰报界评论：“动画技术在国际动画界是第一流的，它把动画技术最杰出的特点和传统的东方绘画风格结合在一起”；1983年6月，《大闹天宫》在巴黎放映一个月，观众近10万人次。法国《人道报》指出：“万籁鸣导演的《大闹天宫》是动画片真正的杰作，简直就象一组美妙的画面交响乐。”《世界报》评论：“《大闹天宫》不但是有一般美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼式艺术所做不到的，它完美地表达了中国的传统艺术风格。”

影片于1962年6月获捷克第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖，1963年获第二届《大众电影》“百花奖”最佳美术片奖，1978年获英国第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖，1980年获第二次全国少年儿童创作评奖委员会一等奖，1982年获厄瓜多尔第四届国际儿童电影节三等奖。

导演：特伟、钱家骏、唐澄

《小蝌蚪找妈妈》是中国第一部水墨动画，其中的动物造型取自国画大师齐白石的作品《蛙声十里出山泉》。

该片一上映便轰动世界：从瑞士洛迦诺到法国安纳西等电影节，获得荣誉无数。曾获第十四届洛迦诺国际电影节短片银帆奖、第一届《大众电影》"百花奖"最佳美术片奖、法国第四届安纳西国际动画节短片特别奖、第四届戛纳国际电影节荣誉奖、第三届南斯拉夫萨格勒布国际动画电影节一等奖等等。

导演：严定宪、王树忱、徐景达（阿达）

《哪吒闹海》是我国第一部大型彩色宽银幕动画长片，在国内外各大电影节上均获得过多个奖项，1980年获得大众电影百花奖最佳动画电影奖，1980年成为第一部在戛纳电影节参展的国产动画，1983年获得菲律宾马尼拉国际电影节特别奖。

导演：徐景达

影片根据中国民间谚语改编而成，一个和尚挑水喝，两个和尚抬水喝，三个和尚没水喝。影片先后获得丹麦第四届欧登国际童话影展银质奖、第三十二届柏林国际电影节银熊奖、第六届葡萄牙爱斯宾诺国际动画电影节最佳影片奖、第一届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、1980年文化部优秀美术片奖。

导演：钱家骏、戴铁郎

根据敦煌莫高窟257洞内壁画《鹿王本生》故事改编，具有中国古代佛教绘画的风格。其传奇的故事和唯美画面成为很多人儿童时代的记忆。

导演：胡进庆

水墨剪纸动画片《鹬蚌相争》改编自《战国策·燕策》中的寓言故事“鹬蚌相持”。影片获得1983年文化部优秀影片奖、第四届中国电影金鸡奖最佳美术片、第三十四届柏林国际电影节短片银熊奖、第六届南斯拉夫萨格勒国际动画电影节特别奖、1983年加拿大多伦多国际电影节特别奖。

导演：王树忱、钱运达

《天书奇谭》是根据《平妖传》部分章节改编，讲述天宫里的袁公将天书传给人间，向蛋生传授法术造福于民的故事，充满喜剧风格，节奏明快，娱乐性强。人物造型源于中国民间的艺术、绘画、雕塑、玩具、戏曲等元素，生旦净末丑俱全。其中很多山石的画法，参考了中国传统山水画，点、染、皴、泼，独树一帜。

导演

第一、二集：戴铁郎、范马迪；第三、四、五集：戴铁郎、熊南清

电视系列片《黑猫警长》将表现动物习性特点的动画趣味性，及反恐惊险、法治维护、科学破案、环保和谐等诸多元素融于故事中，深得广大动画爱好者的喜爱。电视系列片获广播电影电视部1986-1987年优秀影片奖、首届中国儿童少年电影金牛奖优秀影片等奖项。

导演：

第一、三、五、七、九、十一、十三集：胡进庆、葛桂云

第二、四、六、八、十、十二集：胡进庆、周克勤

系列剪纸动画片《葫芦兄弟》是中国动画第二个繁荣时期的代表作品之一。该影片曾获广播电影电视1986—1987年优秀影片奖、第三届中国儿童少年电影童牛奖系列片奖、首届中国影视动画节目展播三等奖和埃及开罗国际儿童电影节三等奖。

导演：钱运达、阎善春

作为中国第一部动画电视系列片，《邋遢大王奇遇记》不仅让大家认识了片中这个不爱干净又贪玩的“邋遢大王”，那首耳熟能详、朗朗上口的“小邋遢， 真呀真邋遢”传唱度依然很高；那句“不干不净吃了没病”至今是大家玩笑时的口头禅。

导演：

第一集：导演严定宪；第二~六集：导演严定宪、林文肖

第七、九集：导演王加世、胡依红；第八、十集：导演胡依红、王加世

第十一集：导演阎善春、姚光华；第十二集：导演沈寿林；第十三集：导演薛梅君

该片改编自郑渊洁的同名小说，曾获得第四届中国儿童电影童牛奖优秀美术片奖、第二届中国影视动画节目展播三等奖。

导演：常光希

该片根据同名中国神话改编，讲述了沉香历尽艰辛拜师学艺，最终通过宝莲灯打败舅舅二郎神救出母亲的故事。该片是中华人民共和国成立之后的第五部动画长片（前四部分别为《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《天书奇谭》、《金猴降妖》），也是它们中投资最大、篇幅最长的一部。影片获第19届中国电影金鸡奖最佳美术片奖、第6届中国电影华表奖优秀美术片奖、第9届中国电影童牛奖优秀美术片奖。

导演：胡依红

国产原创系列动画片《我为歌狂》是由上海美术电影制片厂、上海电视台联合推出的52集大型电视动画连续剧，也是中国第一部校园音乐题材的动画片，影片以青春的节奏和新世纪崭新的视听形象成功开辟了中国动画片历史的新篇章。

本片的一大亮点是原创音乐由著名歌手胡彦斌、灵感乐队等数个专业音乐乐队演唱。

导演：速达

系列片《大耳朵图图》讲述了图图和小伙伴的成长故事。该片曾获精神文明建设五个一工程奖、首届政府文化艺术奖动漫奖最佳电视动画片奖、金鹰奖等荣誉。3D幼教系列片《图图的智慧王国—数学系列》荣获国家新闻出版广电总局优秀国产片奖一等奖。大电影《大耳朵图图之美食狂想曲》获中国电影金鸡奖最佳美术片等荣誉。2021年，大电影《大耳朵图图之霸王龙在行动》全国上映。

上海美术电影制片厂代表作品(14)

亮相上海国际电影节

2019年6月15日，第二十二届上海国际电影节正式拉开帷幕，上海美术电影制片厂厂长、导演速达，咪咕动漫有限公司总经理廖智勇，著名录音师张阳与《天书奇谭》美术片角色蛋生、狐母、狐女、阿拐共同亮相红毯。本届电影节以“创生万象，幕后为王”为主题，海报以《大闹天宫》为主视觉灵感来源。“我觉得，《大闹天宫》是华语电影的美学巅峰之作，是老一辈中国电影人的心血结晶。在这部作品中，没有台前幕后之别，只有集体的智慧和付出。”海报设计师黄海说。尽管之前有着诸多创作电影海报的经验，但为电影节设计海报依然压力巨大。原因不复杂，“不太想重复自己，那样也对不起上影节。”这与上海美术电影制片厂“不重复别人，也不重复自己”的创作理念不谋而合。

电影节期间，观众将能在大银幕上看到经过数年精心修复的完整修复版《大闹天宫》和《天书奇谭》。6月8日，甫一开票，《大闹天宫》与《天书奇谭》四场立即售罄；电影节方面立刻安排加场，满足观众欣赏经典美术片的需求。

出席“中国动漫日本行——从水墨中来”系列活动

2019年6月22日，由国务院新闻办公室、国家广播电视总局、中国驻日本大使馆共同主办的“中国动漫日本行——从水墨中来”展览在日本大阪开幕。中国国务院新闻办公室副主任郭卫民、中国驻大阪总领事李天然和中日两国动漫行业领袖人物以及日本经产省等政府部门代表共200余人出席活动。上海美术电影制片厂厂长、导演速达，原厂长、导演常光希出席开幕式及中日动漫名家对话论坛。

此次活动是中国动漫第一次以“国家队”名义大规模在日本展出，通过130部作品全方位展示新中国成立70年来、尤其是党的十八大以来中国动漫艺术创作的成果，其中包括上美影《大闹天空》、《小蝌蚪找妈妈》、《山水情》等“中国动画学派”的扛鼎之作。

2020年—《我为歌狂之旋律重启》B站独家首播

南华高中的叶峰、楚天歌、盖世爱、Cookie组成了“Open乐队”，在音乐大赛与冠军失之交臂后，新学期乐队决定参加“全高大赛”。乐队在这里遭遇更强劲的对手，上演一场场精彩交锋，四人也在追求音乐梦想的路上收获了成长和友谊。

《我为歌狂之旋律重启》由上海美术电影制片厂、上海福煦影视出品，倪明、曹景执导，陈淑君、马圣华担任美术设计，著名音乐制作人刘卓担任音乐总监。

2021年—《大耳朵图图之霸王龙在行动》：国庆合家欢一起图开心~

2021年10月1日上映的《大耳朵图图之霸王龙在行动》讲述了顽皮可爱的霸王龙小分队成员图图、刷子、大龙和二龙总在幼儿园制造一些让家长和小朋友们头疼的“恶作剧”。然而随着与牛爷爷的深入接触，霸王龙小分队了解到最棒的“恶作剧”是让别人开心，甚至感到幸福。为此，霸王龙小分队和牛爷爷来到老年之家举办了一场精彩的演出，为大家带来欢乐并开启了一场轰轰烈烈的“霸王龙行动”!影片以轻松愉快的情节表达出更深的温暖立意，旨在让家长和孩子们都更加关心、更多陪伴家中或是敬老院中的老人们。陪伴可以传递更多温暖。

2021年—电影《天书奇谭4K纪念版》：匠心造就中国经典动画

诞生于1983年的《天书奇谭》是中国第三部彩色动画长片电影，拥有“中华优秀传统文化集大成者”的美誉。片中借鉴了民族文化中的绘画、雕塑、玩具、戏曲等元素，凭借老少咸宜、雅俗共赏的故事情节，成为几代人的童年经典，同时也在国产动画影史上留下经久不衰的记忆。

此次，上美影在不损伤原片原始版本的前提下对《天书奇谭》进行了修复，用数字化技术使影片焕发出全新生命力，最大程度做到了对影片的保护与传承。如同守护中华文化瑰宝一样守护诸如《天书奇谭》这样的经典电影，也是无数电影人的必经使命。

2022年—动画电影《我们的冬奥》：看冰墩墩雪容融和朋友们

为北京2022年冬奥会和冬残奥会打造的动画大电影《我们的冬奥》于2月19日全国上映。电影集结了众多中国动画角色与冬奥会吉祥物冰墩墩和冬残奥会吉祥物雪容融围绕北京冬奥村、冬残奥村的开村仪式展开，讲述了一个因为相遇而产生关于团结、梦想、勇气和拼搏等的多篇章故事。

在《胖大圣借冰器》篇章中，太白金星携北京冬奥会和冬残奥会吉祥物冰墩墩、雪容融带来了一份来自天宫冰雪大会的邀请函，邀请大圣选派一名选手参与天宫冰雪盛会的故事，淘气的小朋友大耳朵图图误打误撞成为了胖大圣的新徒弟。

今日美影(7)