姬神

姬神并非是星吉昭一个人，而是“姬神一座”。

姬神乐团由日本宫城县出生的音乐家星吉昭于80年代组建，其名字来源于岩手县境内著名的姬神山（岩手县男山为岩手山，女山为姬神山）。姬神以日本东北方音乐为源头，20余年来一直保持自己独特的东北方民族乐风。

姬神的音乐是活的，因为渗透着真实的历史与人文风土，听的时候可以感觉到从遥远的奥羽山脉、北上高地所流泻飘散出的神风之清响，召唤着我们这些寄身于城市的人们，召唤着那些最亲近自然的人类祖先的灵魂。

姬神作为日本电子音乐界的大牌，可谓无人不知无人不晓。姬神推出的专辑几乎张张都是精品，从音乐制作到外型包装设计都无可挑剔。^[1]

星吉昭

星吉昭1946年3月16日生于日本宫城县若柳町（宫城属日本的东北地方，而若柳町位于宫城县的北部，毗邻岩手县），是七个孩子中的幼子。他的家位于一个僻静的农村，去学校要走一个多小时。父亲有时会吹奏尺八（中国唐代流行的一种古老乐器，后传入日本），这应该是他最早的音乐启蒙。小学一年级的时候他非常喜欢音乐教师菅原喜代弹奏的风琴，从此便憧憬成为一名音乐家。

18岁的时候星吉昭怀着成为一名爵士钢琴师的梦想来到东京。此后，他接触到能演绎出各种音色的电子乐器并为之着迷，1971年他25岁那年取得JVC全国电子琴大赛最高奖。在东京打拼了差不多十年后，他感到了前所未有的身心疲累，正在他打算好好休整的时候，接到了在盛冈（岩手县首府，向北不远是岩手县内有名的风景区姬神山（海拔1124米），星吉昭的工作室就在姬神山山麓的田濑湖畔，“姬神”即得名于此）担任电子琴教师的工作，于是他来到了岩手，在接触到东北地方传统文化的同时星吉昭开始探索全新的自我。

东北地方是大和文明的发祥地，古老的土地上千年流传着自绳文时代起萌发的传统文化，亘古不变的清透澈骨之风在高耸的群山间回巡吹拂着，牵引出无数久远深长的岁月的记忆。星吉昭首先感铭于岩手县的代表性民谣《南部牛追い呗》，以及其他东北地方的传统艺术、民俗以及内陆地区生活的人们的心灵。比对于他在此前一直从事的爵士音乐的源头黑人灵歌，星吉昭将东北地方的民俗音乐称为“北人灵歌”。这些素直纯朴又丰富多彩的民间艺术成为星吉昭最主要的创作灵感来源。

1980年“姬神せんせいしょん”结成，创作的首个作品《奥の细道》作为一电台节目的背景音乐播出，引起听众的注意及问询。1981年2月“姬神せんせいしょん”发表了单曲《奥の细道》并正式出道，半年后首张同名专辑发行。1984年乐队改名为“姬神”，并成为只有星吉昭一人的组合。

《未来の瞳》

出道二十余年以来，姬神的音乐被大量采用为电视节目的BGM，以及电影、电视节目的主题曲。很多人就是在看节目的同时不知不觉地听到姬神的音乐并被之吸引的。最著名的是1998年发行的Maxi Single《神々の诗》（TBS周日晚八点放送的同名纪录片《神々の诗》的主题曲）。收录这首歌的专辑《縄文海流》（自1996年起发行的风之绳文系列之三）也获得了当年度日本唱片大赏（第四十届）的企画赏。2000年为TBS的反映世界各地儿童生活的系列纪录片《未来の瞳》创作的主题曲《未来の瞳》也博得了众多好评。

作为日本NewAge界的领军人物之一，姬神在音乐会上投入了相当大的精力。以平泉毛越寺的净土曼陀罗音乐会为发端，在日本全国各地燃起姬神的热火。姬神将大多数音乐会举办于野外，屡获成功，比较著名的除前述平泉法乐会外，还有小岩井农场音乐会、青森县三内丸山绳文文化遗迹音乐会和青森县里津轻十三湖音乐会。而除致力于反映本国本土传统文化，为本国人民创作属于日本的新民族音乐外，姬神也积极地向海外发展，吸引其他国家的音乐元素，比如曾经与姬神数度合作的大陆著名二胡演奏家许可（风之绳文中的《花かんざし》就是）。2000年秋天，为纪念姬神二十周年而在埃及、以色列举行的音乐会更让世界感受到了姬神。回国后发行的《千年回廊》吸收了中东当地的音乐，听来别有不一样的风味。

自1995年起，星吉昭的长子星吉纪也加入姬神，担任音乐会伴奏，另外还组织了擅长东北民谣的合唱团“姬神Voice”。姬神并非是星吉昭一个人，而是“姬神一座”。

2003年1月29日，期待已久的转投东芝EMI后的首张专辑《青い花》终于发表了，其中有三首曲子《海明かり》、《雨のかんざし》、《コキリコ》是星吉昭将地方民谣重新编曲后的作品，其余都是原创。星吉昭将眼光放到了日本各地，如标题曲《青い花》就是脱胎自冲绳传统民谣。整张专辑充满了优美的抒情旋律，将人类的欢快、喜悦、忧伤，自然的宏伟与空灵送达到听者心底，使人感怀良多。

星吉昭在2004年4月发表第二十二张专辑《风の伝说》后，准备开始全国音乐会巡演活动。6月由于身体情况不佳而在盛冈市内住院，为此“姬神”以星吉纪为中心的新体制继续进行巡回音乐会。2004年10月1日上午1点21分，星吉昭由于心力衰竭在岩手县盛冈市内医院去世，享年58岁。其葬礼于2004年10月24日在平泉町的毛越寺静静地举行。

1946-1977年

★1946：

星吉昭星吉昭生于宫城县栗驹郡若柳町，七个孩子中的幼子。

★1965：

从宫城县立若柳高级中学毕业，以成为一名爵士钢琴手为目标来到东京。

★1971：

获得JVC全国电子琴大赛最高赏，此后作为电子琴音乐教师在全国各地担任指导。

★1973：

移居盛冈，担任电子琴教室东北支部指导教师。

★1976：

辞去电子琴教师的工作，开始自由音乐人的活动。

★1977：

迁居盛冈市郊外的泷泽村，并以此作为音乐制作的场所。

1980-1984年

★1980：

“姬神せんせいしょん”结成，初期成员为星吉昭（keyboard）、佐藤将展（Drum），首个作品《奥の细道》被作为岩手电台节目间歇播放的曲子，引起当地听众的浓厚兴趣。

★1981：

2月 出道单曲《奥の细道》发表，在岩手及东北地方各处受到欢迎，成为当时日本国铁东北各主要站点列车到站时播放的曲子。

8月 首张专辑《奥の细道》发表，并新增两名队员大久保正人（guitar）和伊藤英彦（bass），姬神成为四人组合。

★1982：

2月 第二张专辑《远野》发表。

2月 为电影《远野物语》担任配乐（导演为村野铁太郎）。

8月 第三张专辑《姬神》发表（其中的第7首《白い川》用于《远野物语》）。

10月《远野物语》获得第35屇意大利萨勒诺国际电影节最高奖。

11月《远野物语》电影原声碟发表。

12月 在银座雅马哈音乐厅举办姬神首次东京音乐会《远野物语》。

★1983：

《姫神伝说》12月 第四张专辑《姬神伝说》发表。

★1984：

4月 “姬神せんせいしょん”解散，“姬神”开始以星吉昭一人组合的形式活动。

11月 担任NHK电视专题《幻の巨大鱼タキタロウを追う》（梦幻巨鱼龙大郎之追踪）配乐。

12月 第五张专辑《まほろば》发表，这张专辑与另一音乐组合YAS-KAZ联名推出。

1985-1990年

★1985：

4月 制作NHK综合电视片《ぐるっと海道3万キロ》（逡巡海路三万里）主题曲及配乐，节目播出于11月30日后引起全国反响。

5月 在岩手县东和町举办音乐会，并邀请到津轻三味线名家高桥竹山担任嘉宾。

7月 参加在东京的日本青年馆举行的“非洲赈灾音乐会”。

10月 第二张单曲《海道を行く》（航海～逡巡海路三万里主题曲）于21日发表，是Solo后的首个独立推出的唱片。同日、第六张专辑《海道》发表（以“姬神与YAS-KAZ”的名义）。在田濑湖边开始建造私人音乐工作室。

12月 担任民营FM电台全国联网岁末节目“辞旧迎新岁”配乐制作。

★1986：

5月 5月20日在法国巴黎参加在日本传统工艺展活动单元之一“宴”的演奏，第二天，首张精选专辑《姬神Special》发行。

9月 第七张专辑 《北天幻想》发表。

10月 11日在毛越寺举办“姬神·平泉法楽会”，24日NHK教育电视台播出音乐会录像。（89年、95年又两度举行）。

12月 5日精选专辑《姬神super best》发表，28日推出与喜多郎合作的精选专辑《喜多郎&姬神 The Best》。

★1987：

4月奈良音乐会。

9月仙台音乐会。

11月 第八张专辑《雪谱》发表。

12月 精选专辑《姬神best》发表。

12月 担任民营电视台全国联网岁末节目“辞旧迎新岁”（第32回）音乐制作。

这一年还为日本石油制作CM曲。

★1988：

3月 发表第九张专辑《时をみつめて》（时间的追寻）。

5月 参加岩手县浄法寺町天台寺的祭祀演出。

8月岐阜県白鸟町召开“姬神白山梦幻奏”音乐会（92、96年又两度举行）。

★1989：

3月 第十张专辑《姬神风土记》发表。

4月 东京音乐会。

7月 “姬神·平泉法楽会”再次举行，NHK卫星直播。

8月 专辑《MOONWATER》在美国、加拿大发行。

9月 为TBS电视台专题片“苏醒的玛雅”担任配乐。

★1990：

7月 为NHK发行的有声读物《宫沢贤治童话集》担任配乐。

7月 在石川县鹤来町白山比ロ羊神社举行“清浄白山·姬神梦ものがたり”音乐会。

9月 第十一张专辑《イーハトーヴォ日高见》，再现了宫泽贤治的童话世界。

10月 在三重县伊势神宫内宫神苑举行“悠久之森 伊势神宫姬神音乐会”。

1991-1994年

★1991：

7月 双CD精选辑《SNOW GODDESS》在美国、加拿大发行。

8月 在岩手远野举办“姬神早池峰音楽祭”。

9月仙台市青叶区中山举行“姬神1万人野外音乐会”。

10月九州熊本县久木野村野外剧场举行“姬神阿苏炎音乐会”，NHK卫星直播。

★1992：

8月 “姬神釜石公共埠头音乐会”、“姬神白山梦幻奏”。

10月 发行第十二张专辑《ZIPANGU姬神》。

11月 获得岩手日报文化赏。

★1993：

3月 担任盛冈举行的AlpenSki世界选手权大会开幕式音乐总监督及演奏。

4月 远赴西班牙，在八个城市举行音乐会。

5月 举行国民文化祭活动之一“姬神盛冈城音乐会”。

7月 出任NHK大河剧《炎立つ》之《炎纪行》音乐担当。

8月 《ZIPANGU姬神》海外版《JOURNEY TO ZIPANGU》发行。

9月 在和歌山县高野山举行“祈求和平音乐会”。

11月 发行第十三张专辑《炎》，其中收录为《炎纪行》创作的《风の祈り》。

★1994：

1月 以《オユンナ&姬神》之名发表单曲《远くへ行きたい》（想去远方）。

2月岩手县水泽市音乐会。

3月 94年世界速降滑雪选手权选拔赛前夜祭演出。

5月姬神·久慈BAY SIDE音乐会。

7月 21日第十四张专辑《东日流》发表、同日发表《姬神BestII－远い风》。

7月 “奥津軽十三湖音乐会”（96、98、00年三度举行）。

10月8-9日 北京公演。

1995-2000年

★1995：

3月 新加坡公演。

4月 制作NHK教育电视台专题片《ふるさとの伝承》（故乡的传承）主题曲。

7月 发行第十五张专辑《マヨヒガ》。

8月 第三次在毛越寺净土庭园举行平泉法乐会，并于10月发行《姬神浄土曼陀罗》LiveCD、Video、LD。

9月山形县音乐会。

★1996：

3月3-4日 参加香港艺术节演出。

4月 制作NHK综合TV片《にっぽん点描》（素描日本）主题曲《见上げれば、花びら》（抬头望花），单曲于6月21日发表。

7月 发表第十六张专辑《风の縄文》。

7月 “奥津軽十三湖音乐会”。

8月 “姬神白山梦幻奏”。

8月 回到故乡宫城县若柳町举行音乐会。

9月 在小岩井农场举行的著名作家宫泽贤治、石川啄木诞辰一百周年纪念活动之一《姬神·修罗の大地を讴う》音乐会。

12月 担任朝日电视台电视片“ネイチャリングスペシャルヒマラヤ5000年 时空の花园”（青藏高原Special喜马拉雅5000年～时空花园）配乐及主题曲制作。

★1997：

1月 TBS《报道特集》播出专题片《“姬神”が纺ぐ东北大陆》（姬神编织的东北大陆）。

2月 推出精选辑《时を纺いで》（时间的纺织～姬神TVsellection～）。

6月 庆祝盛冈建城400年，举行“姬神盛冈城音乐会”。

6月 在举行东京音乐会“天空与云与友～姬神音乐会”。

7月宫城県大河原町举行音乐会。

7月 田濑湖音乐会。

7月群马县利根村音乐会。

8月岩手县种市町海滨音乐会。

8月 第十七张专辑《风の縄文II 久远の空》发行。

9月 在青森县三内丸山绳文遗迹举行音乐会，NHK卫星直播（这场音乐会将姬神的影响力提升到空前）。

10月 TBS记录片《神々の诗》播出，姬神担任音乐，音乐播出后引起巨大反响。

★1998：

1月 Maxi Single《神々の诗》（众神的诗篇）发行。

6月 双CD精选辑《森罗万象》发行。

7月 奥尻镇魂供养会姬神音乐会。

8月姬神八上姫公园音乐会。

8月 TBS记录片《神々の诗》系列二大赤道播出。

8月 第十八张专辑《縄文海流 风の縄文III》发行（获得当年度第40回日本唱片赏企画赏）。

8月 “奥津軽十三湖音乐会”。

8月 《神々の诗》音乐会。

12月 东京五反田音乐会。

12月大阪、福冈音乐会。

★1999：

3月 姬神BOX《イリュージョン》发行，姬神出道以来发行的14张专辑之大集合。

9月 多贺城市民会馆音乐会。

10月河口湖音乐会。

10月 第十九张专辑《SEED（シード）》发行（引入绳文语演唱）。

11月广岛音乐会。

12月 东京五反田音乐会。

★2000：

2月毛越寺本堂Live。

3月23日 《神々の诗》收录于《feel》。乘着音乐界的治疗风潮，作为治愈系的音乐，姬神这个名字被广为传播。

4月 TBS电视片《未来の瞳》开始播出。

4月 NHK卫星二台播出“地球好奇心敦煌梦幻之旋律～追寻千年前音乐的姬神之旅”。

6月鸟取春阳生诞辰100年祭新里村音乐会。

7月 单曲《未来の瞳》发行。

7月 “奥津軽十三湖音乐会”。

7月郡山市民文化厅音乐会。

8月 山形县县民会馆音乐会。

8月秋田县县民会馆音乐会。

8月仙台音乐会。

9月 埃及斯芬克斯广场Special音乐会。

10月以色列博物馆广场Special音乐会。

11月 第二十张专辑《千年回廊》发行，综合其出道二十周年纪念活动－埃及、以色列音乐会中对当地民间音乐的感悟，异国风情浓厚。

2001-2004年

★2001：

1月1日 参加兵库县明石市大藏海岸举行的跨越新世纪文艺演出，也是姬神的Live首次通过因特网直播。

4月 为宫城县立迫樱高级中学（原星吉昭母校若柳高中与他校合并后的中学）创作校歌。

5月 参加朝日电视台“News Station”系列演出，以远野的夜樱下演奏《千年回廊》中的曲子《千年の祈り》。

8月 宫城县多贺城市多贺城公园音乐会。

★2002：

3月 双CD精选辑《神の祭、风のうた》发行。

由PonyCanon转至东芝EMI。

5月 EMI发行的Omunibus《feel 3》中收录了姬神新创作的曲子《遥かなる旅路》（遥远的旅途）。

创作PS2游戏《幻想水浒伝III》主题曲《爱を超えて》（爱的超越）。

★2003：

1月 第二十一张专辑《青い花》发表。

1月30日 参加NHK综合电视台《スタジオパークからこんにちは》（Studio Park 你好）系列演出，演奏《青い花》等曲目。

★2004：

4月 开始了自初次亮相以来首次10处以上的全国巡回。

4月21日 第二十二张专辑《风の伝说》、精选专辑《Voices-Best 苍穹の声》及DVD《姬神浄土曼陀罗+MORE PICTURES》发表。

6月星吉昭因为健康状况不佳而入院。为此“姬神”以星吉纪为中心的新体制继续进行巡回音乐会。

10月1日星吉昭于盛冈市内死去，享年58岁。

10月24日 星吉昭葬礼在平泉町的毛越寺举行。

姬神 

第1期 <姬神せんせいしょん期>

1st《奥の细道》（'81）～4th《姬神伝说》（'83），爵士系的音乐家以乐队的形式所演绎的作品。

不论Fusion或者Techno Pop的声音都可以将日本东北的原始风景描述出来。

他的音乐具有独特的节奏和表现力的一面还有表现幽灵鬼怪的一面。

只有姬神才能创作出的有着美妙旋律的乐曲也有很多。

使用的器材以电子合成器为主，柔和又温暖的音色。

从《姬神伝说》开始就是以从正面见证东北的历史 风土 文化为主题的。

第2期 <ニューエイジ路线期> （New Age 路线期）

5th《まほろば》（'84）～10th《风土记》（'89），Band解散 开始基本上一个人的创作。

《まほろば》和第六张专辑《海道》（'85）有了打击乐器演奏者YAS-KAS的参加，于是专辑中存在着独特的气氛，

专辑中有着明确的观念，有着日本感觉的抒情优美的乐曲是一大特征。

《神々の诗》中有着人们通常所知的“姬神之声”，第八张《雪谱》（'87）完成的阶段器材以YAMAHA DX7 系列为主，因为是FM音源 所以声音纤细。

从《雪谱》开始引进了Sampler，《风土记》中PCM合成器改变了前面出现的音质。

第3期 <シンフォニック路线期> （交响乐路线期）

11th《イーハトーヴォ日高见》（'90）～14th《东日流》（'94），12th《ZIPANGU》（'92）是过去的姬神之声的集大成的作品。

其他的三部作品是一东北为主题的古典乐的旋律组成。

厚重或者以组曲形式表现大作主义 有一些难以接近的曲子。

机材是以PCM合成器为主体感觉 实现了交响乐演奏。

从《ZIPANGU》开始佐久间顺平和菅原裕纪两位就参与支持纯乐器的使用。

从《东日流》开始 姬神开始积极地使用人声 并且有其他音乐领域的音乐家参与。

第4期 <縄文サウンド期>

15th《マヨヒガ》（'95）～17th《久远の空》（'97），有着强烈节奏感的House Hip-hop系旋律积极地引进了Rhythm Break。

人声（也有很多Sampling的曲子）被频繁地使用，歌曲也大量增加。

从《久远の空》开始姬神之声登场！

器材和音色方面，Manipulator对于星吉纪氏有着极为强烈的影响。

电子音乐的音色复活，PCM合成器，物理模型音源，纯乐器并用。

电脑的使用使得Sampling音的电子处理成为可能。

从16th《风の縄文》（'96）开始 人类何自然共生的绳文世界成为了音乐的主题。

第5期 <姬神ヴォイス期> 姬神之声时期

18th《縄文海流》（'98），随着单曲《神々の诗》（'98）大卖のヒットにより、姬神=Voice的印象无论好坏都被定型神秘而原始的歌唱使得“绳文语”成为了一大冲击。

姬神开始收集世界各地的民族音楽的要素，第20张专辑《千年回廊》（'00）就是得到了中东地区的灵感。

突出Phrase Sampling以及纯乐器的音色、是前面没有出现过的电子音乐。

姬神

姬神的作品风格清醇，饱含着人类对神或者说自然的崇敬与爱，一方面融有深厚的民族性质，一方面采用大量电子音乐元素，hip-hop、house节奏等等现代的音乐表达方式（很典型的newage，星吉昭又原本就是电子琴高手）。这音乐是活的，因为渗透着真实的历史与人文风土，听的时候可以感觉到从遥远的奥羽山脉、北上高地所流泻飘散出的神风之清响，召唤着我们这些寄身于城市的人们，召唤着那些最亲近自然的人类祖先的灵魂。

姬神"星吉昭"是日本与喜多郎齐名的新世纪音乐教父，如果说喜多郎的音乐是气势磅礴纯粹空灵的隽永巨作，那星吉昭的音乐就是蕴含民族曲风的优质小品。

姬神的音乐早年散发出日本文化中极致的空灵美感，后来往日本原住民音乐发展，开始趋向部落化，将日本东北的原始风貌与风俗民情藉由严谨的电子音色详细描写。

拥有超过二十年的音乐表演活动的姬神（Himekami）——星吉昭，自七一年Victor电子音乐比赛中获得最优秀奖后作品风格以日本岩手县具有代表性的民谣，及东北的传统民族音乐为主，开拓出既崭新亦别具神韵的音乐。

星吉昭于84年改换艺名为"姬神"，他做单独表演至今已共发表了二十张原创大碟。98年凭籍《风的绳文3： 绳文海流》荣获第四十届日本唱片大奖。此外，由美国Higher Octave公司发行的两张作品、在世界各地大获好评。姬神的音乐不久就普及全世界。

他的音乐风格具有浓厚的民族风味，与众不同，结合科幻、宗教、部落、神秘等元素的手法演绎出令人折服的音乐，他的音乐是一股无穷的魔力，让人欲罢不能！这张《青之花》完美融合了他的前期与后期的特点，采用没有任何修饰的音乐路线，堪称是他独特的音乐世界。

其灵魂人物星吉昭毕生热爱日本东北文明，努力追求将代表东北文明的绳文文明与西南方起源，成为大和文明主流文化的弥生文明提升到等同地位。在他的音乐里，一直被日本人看作野蛮，原始，愚钝的日本东北方是诞生了平泉盛世，诞生了远野物语，诞生了宫泽贤治等一系列伟大历史、作品和作家的神奇土地。他在自己的音乐中不断倾诉着对故土的热爱，对往昔光荣的肯定与怀念。

"姬神"以户外演出为主，除日本以外，也在全球各地举行每场为数千人的大型音乐会，足迹遍达西班牙，中国，中国香港，新加坡等，此等表演不断地获得高度评价。特别2000年在埃及Giza的金字塔前作户外演出，与在以色列耶路撒冷的博物馆广场举行音乐会，均为人津津乐道。

经过二十多年的音乐活动后，"姬神"终于推出了他的首张Voices-Best！估计本碟亦可缔造出千变万化的色彩，和声是如此这般震慑心灵，这十六首别具大自然灵性的赞歌，恰巧是美妙的《苍穹之声》组曲！

特别一提，"姬神"起用了以东北民谣为模板，并与真嗓子合唱团组成"姬神Voices"，而星吉昭的长子星吉纪也作为他音乐上的拍档，在大碟和音乐会中偕同演出。从单独表演这个框子演变至大型音乐合唱团体的"姬神一座"，充分表现出"姬神"音乐潜在一种独特高尚意义。

姬神

日本的新世纪音乐作曲家里最具影响力该属喜多朗KITARO和姬神HIMEKAMI，不过前者的在国际乐坛上的知名度更高，主要原因是因为喜多朗制作发行的专辑比较多，可以称的上是一位多产作曲家。

姬神的所出的的专辑和喜多朗相比，相对的就比较少，不过他所有的创作绝对都是高质量的精品，每个细节都几乎接近完美，没有多余累赘的音段在内。他的音乐，旋律优美动人，抒情感性。作为日本人，他谱写的曲子有时会比中国本地作曲家的音乐更具有中国古典味道，在早期的香港和台湾古装剧里，有很多令人惊艳的配乐都是出自姬神的专辑，而且屡用不爽，常常在不同的片子里，都配置同一首乐曲，比如说，每当有风花雪月的情节或镜头出现，就会采用姬神的那盘“水月”（MOON WATER）里的曲目，如果出现有关生离死别，“壮士一去不复还”类型的镜头，一般所采用都是“炎”，HOMURA里的曲子了。

他是一名用音乐为现代人祈祷的祭师，用纯粹的电子合成器，表达着人类最原始的赞颂，却不是对具体的自然，而是对自然中孕育的神。喜多郎继承了神道教的精神，姬神则沿袭了神道教的传统与文化。他试图用音乐，滋润现代人干涸的心田，唤醒他们对自然的敬畏尊崇之情。

他也是一名民俗学家，将几乎已经被人们所遗忘的绳文音乐挖掘出来（“绳文”意指结绳记事，是日本文明尚处于雏形的遥远年代），让这种古老的文化遗产在世界的眼前重放异彩。或许你会奇怪这和日本音乐大相径庭，但是这才是日本文明真正的音乐源头，是共属于人类的宝贵财富。