严羚

严羚

　　姓名：严羚

　　英文名：LINQ YIM

　　出生日期：6月21日

　　性别：男

　　身高：172CM

　　星座：双子座+巨蟹座

　　血型：O型

　　体重：65g公斤

　　出生地点：香港

　　所读专业：戏剧表演、编剧

　　擅长乐器：钢琴、贝斯、吉他

　　爱好：创作音乐 、电影(导演、编剧、配乐)

　　语言：英语、粤语、普通话、法语

　　专长：音乐创作、表演、导演

　　受影响的音乐人：Beatles, Jeff Buckley, Pink Floyd, Debussy，等等。

　　最欣赏的音乐人：Beatles

　　最爱听的歌曲："Bittersweet Symphony" (The Verve乐队)

　　最喜爱的电影：青春电幻物语(岩井俊二导演)

　　最喜欢的演员：Marlon Brando

　　最喜欢的书籍：百年孤寂

　　最喜欢的运动：打拳、吃甜品、谈论宇宙、看书、听音乐

　　最喜欢做的事：创作、幻想

　　最喜欢的动物：狗、猫、白兔

　　最喜欢的水果：梨

　　最喜欢的颜色：海水蓝

　　最爱吃的食物：奶制品

　　最想去的国家：危地马拉

　　最喜欢的城市：北京、纽约

　　最向往的生活：能跟大众分享我的创作

　　自我推荐优点：深入思考型人类

　　最难忘的事情：秘密

　　最大的愿望：我的音乐可以打动人

 严羚

　　影视作品

　　电影《鸳鸯蝴蝶》（又名：《茉茶之恋味》）

　　电视剧

　　《不日城》、《周旋》

　　唱片

　　2005年EP《鸳鸯蝴蝶》、《烟花》

　　代表作品

　　单曲《better place》、《润唇膏》、《烟花》、《鸳鸯蝴蝶》等

　　音乐制作

　　电影《鸳鸯蝴蝶》歌曲创作；

　　亚视电视剧《王与我》片尾曲“何处惹尘埃”作曲和编曲；

　　香港有线电视剧《三国演义》创作了主题曲“三国”

　　导演作品

　　导演独立短篇《我的最后一个魔法》(导演，编剧，作曲)，并入选第十四届IFVA短片节；

　　导演独立短篇《Smoke in the Mirror》(导演，编剧，作曲)，入选美国Filmaka电影比赛，并获资助拍摄第二集。

 严羚

　　2002年6月，获得美国纽约大学戏剧表演及编剧双学位，

　　在校期间学习音乐剧，实验戏剧；参演15部校园戏剧和音乐剧；

　　摇滚乐队NOVENA主音歌手、键盘手、词曲作者；

　　2002年12月-2003年6月出演[THE GREAT RAILROAD RACE]，在全美连续巡演50多剧院共195场；

　　2003年7月-2004年7月 在纽约任人声/钢琴/作曲教师，教授流行、摇滚、爵士、灵歌、民谣、电子等歌唱，和钢琴、作曲课程；

　　2003年7月-2003年8月主演摇滚音乐剧“STRANGE NEWS FORM ANOTHER PLANET”；

　　2003年9纽约NiteStar戏剧公司音乐指导演员 ；

　　2003年10月-2004年2月参加纽约摇滚乐队"Novena" 主唱、键盘、词曲；

　　2004年1月在外百老汇（Off Broadway）主演[THE KARAOKE SHOW]

　　2005年曾签约中唱英皇

　　乖巧，安静，一点点孩子气的小叛逆，经过戏剧与音乐世家的熏陶和中西文化的交汇熔炼，散发难以掩饰的精致高贵气息。

　　充满童稚爱心的严羚曾经因为想要解救一只被关起来的小猫而计划“偷袭”宠物店。每当聊起音乐话题，他都会一边道歉自己话太多，一边继续眉飞色舞地描绘音乐赋予自己的美妙世界。除了弹钢琴，他也喜欢玩转录音棚的一整套设备，另外，还会打上几路咏春拳。

　　在全美顶尖音乐专业的学习经历，对严羚的音乐创作有不可忽视的影响。在这个每年只招收40名学生本科的纽约大学里(现在美国人气天后Lady Gaga 也是其校友)，不仅为其今后的艺术创作奠定了坚实的基础，还获得了戏剧表演及编剧双学位。严羚在校期间一系列漂亮的成绩单无疑又一次在艺术的最高殿堂上证明了他的天分与勤奋。毕业后，参演多部音乐剧，并担任纽约NITESTAR 戏剧公司的音乐指导，以及声乐、钢琴、词曲写作教师。

　　2004年，电影《鸳鸯蝴蝶》的配乐及主题曲也由严羚一手打造、演唱，并参与影片的演出。影评人曾称：严羚用那双深情的眼睛，将周迅在戏里戏外“电”得晕头转向。 在为影片《鸳鸯蝴蝶》做宣传时，严羚他表示：“这是我第一次拍戏，心里有些紧张。周迅在拍摄中常常给我说笑话，给我一个宽松的环境。”

　　严羚走上艺术道路是受到父亲严浩的深刻影响，电影培养了他对艺术的兴趣。严羚的父亲严浩曾经执导过《滚滚红尘》，严羚透露：“爸爸从小就带我一起看电影，那时我们每个星期六和星期天都要看4、5部电影，是电影培养了我对艺术的兴趣。”

　　也许“文艺青年”的特征之一就是你永远不知道他的下一个行动有多难以想象。他把下一阶段的发展指向了音乐领域。 对严羚而言一首歌就是一个故事，他用听故事看电影的眼光来看待音乐。2006年，严羚获亚太音乐榜新人铜奖，并开始筹备专辑，一人包办了三分之二的音乐制作。严羚把自己对摇滚乐的认识嵌入其中，“没有人说过，摇滚一定要是愤怒的、狂躁的，我认为自己的音乐是一种浪漫的摇滚。我拿出了所有的诚意来做音乐，希望能够得到每个人的喜爱跟支持。” 严羚为自己的歌曲邀请的美国混音师David Patte和Brian Fulk做后期。这两位在美国音乐圈颇有知名度，曾是Madonna、David Bowie等歌星的混音师。他们认为严羚的音乐既不像美国的流行音乐，又不属于他们了解的中国音乐，是“很有个性、很有趣的东西”。他们的加盟，为严羚的作品增色不少，他们对音乐的理解也使严羚获益非浅。

　　岂料，专辑中途专辑搁浅了。他突然决定回家，从北京搬回香港，暂停所有幕前工作直至09年。到底这三年间发生了什么事？原来，在严羚心里一直有一个结：在他的创作中找不到最真实的自己。这是一个完美主义者无法接受的。因此回到香港，严羚只有一个目标： 寻找自己最真实的声音，表达自己最真实的感受。他干脆把自己的房间改造成一个简单的录音室。三年里，严羚像科学家一样不停的研究、实验……三年后的今天，严羚决定重返幕前，将他的“研究成果”带给大家。他不敢说这是最完美的音乐，但总算能跟自己作一个交待。你即将听到的，是他的100多首“实验品”里挑选出来的心血之作，结合英伦、复古摇滚、灵魂乐、迷幻色彩、甚至音乐剧等的元素。身处的两种截然不同的文化，他的音乐是复古与超现实的结合，充满了矛盾却又意外的和谐，就好像他的本身、他的生活。严羚的音乐拥有魔力的，为听者打造出各种情景，带你重温激情动荡的美国六十年代，清新流畅的英国乡村，甜美又苦涩的初恋感觉，甚至和你到太空漫步！……。除了作曲、编曲，严羚更包办大部分的乐器演奏。

　　而严羚的力量则是来自对音乐、生活的热爱和他的偶像们： The Beatles, Pink Floyd, Jeff Buckley, Beyond, 王菲，Bob Dylan, James Brown，Elliot Smith, U2, Debussy，Chris Cornell, PJ Harvey 等等 …这一列名字带给严羚的精神力量。

　　关于音乐行业发展道路的艰难，唱片制作、市场萎靡，尤其盗版横行的情况，严羚说：

　　“盗版除了把你做的东西卖出去以外，有一个很大的问题就是影响制作。比如现在唱片，大部分人都不去买，一是很多人买盗版，另外很多人在网上下载，我自己拿不到钱这是其次的，最大问题是影响制作唱片的制作费用。没有人买唱片，所以唱片质量越来越低，所以唱片公司全部一致性的没有那么大规模了，这肯定影响唱片的质量，这是很大的问题。”

　　说到自己选择的摇滚道路，严羚表示：

　　“我知道摇滚不论在内地还是香港都处于一个尴尬的地位。我自己也因为需要不断地向别人解释摇滚不是洪水猛兽而开始厌烦这种状态。以我在国外待了十年的经历看来，国外的主流音乐包含好几种不同的音乐，此外还有偏主流、偏地下和地下的划分，每种音乐都有很多人听。而包括台湾在内的中国乐坛则是仅有主流和地下两个领域，缺乏中间地带。也许台湾、香港乐坛因为市场不大而难以转变，但大陆地区人口众多，人们对文化的需求程度也比较高，我觉得我完全可以用摇滚和流行结合的方式开拓出一个被市场接受的、最大化接近主流的音乐领域。”用声音去寻找自己，用音乐去演绎自我，严羚在他的音乐之路上不断前行……

　　上周五，咪咕明星学院第一期节目终于在东方卫视与观众见面。在首期的学员卡位赛中，争议依旧是长达2小时节目的主旋律。尤其是在第三轮比赛中，因现场观众与评委喜好之间的巨大反差引起的满场哗然，更成为引人关注的焦点。在这场标榜以创作与表演为评选标准的比赛中，从美国舞台归来的创作型歌手严羚，以其游刃有余的高音唱腔和爆发力十足的演出，令现场观众为之疯狂。然而令人莫名其妙的是，评委最终给出的低分，却让严羚出人意料地守位失败，成为了“留校察看”的学员。

　　凭心而论，昨日第三轮出场的严羚，是唯一令笔者感觉耳目一新的歌手。比起其他具有典型选秀歌手特点的选手来说，这位毕业于纽约大学的音乐高才生体现出的全面素质，给笔者留下了很深的印象。据了解，这并不是严羚第一次在内地观众面前亮相。作为一名职业音乐人，严羚曾在其父（香港导演严浩）指导的电影《鸳鸯?蝴蝶》中担任主演，并为电影创作主题曲《烟花》，在业界引起关注与好评。此外，其在纽约大学表演系研习，并在此后多达140余场全美巡演中锻造纯熟的演技，也足以称得上专业级别。在电影《鸳鸯?蝴蝶》中的表演，更是获得了该片主演周迅的称赞。仅此两项，严羚的在创作与表演上的实力已不言而喻。

　　而在当晚的演出现场，严羚选择的是美国灵魂音乐教父詹姆斯?布朗的经典名曲〈I feel good〉。在原曲的基础上，严羚对乐曲进行了更加自我风格化的改编。巧妙地将节奏摇摆与英式摇滚的元素进行了融合，带给人一种古典摇滚的复古风格。在演唱之前，严羚被主持人问及是否会担心自己最后的得分，严羚的回答是：“我现在只想好好地玩儿好这首歌。”而他的表现也兑现了他对观众的这句承诺。从乐曲开端一连串吉他的爬升旋律开始，严羚就仿佛在用其游刃有余的高音唱腔，带领所有人进入一个活力十足的派对现场。也正因此，当全场已经手舞足蹈的观众看到严羚得到的低分时，才会全场惊愕。

　　这已经不是第一次选秀节目中出现观众与评委喜好不一的情况了。这个夏天，躲也躲不开的绵羊音和评委间你死我活式的论战，双双挑战着观众的忍耐力。似乎争议与话题，已经成为了国内类似节目提高收视率的惯用伎俩。反观近年来在中国网民间疯狂转载的《美国偶像》、《英国达人》等欧美选秀节目，其中最令人感动的环节，正是评委一次次地顺应民意，甚至与观众共同为选手的音乐天赋与人格魅力潸然泪下的场面。一个个默默无闻却实力不凡的音乐奇才被挖掘出来，成为真正为大众拥护的“美国偶像”与“英国达人”，创造了一个个音乐界的神话。对比这样的事实，笔者不禁要问，在我们的选秀节目中，如果观众的宠儿最终变为了评委的玩物，那么最终受害的到底是谁？

　　在严羚之前，还没有一个选秀歌手敢于用“玩儿好这首歌”的心态来登台演出，这已经说明了一个音乐人对成败的淡然与音乐由衷的热爱。更难能可贵地是，这种“玩儿”是建立在一种发自内心的“好好地、认真地”的基础之上，这就体现了一种对观众和作品难能可贵的尊重。你能够感受到的是一个歌手真正想用歌曲来与观众去交流，而并非为了打动评委获取所谓的分数认可。这种态度在现今的华语乐坛实在是久违而弥足珍贵的了。在无数次的选秀比赛中，我们已经见过太多人去讨好“这个老师、那个评委”的歌手，却好像很难看到像严羚这样，用一颗诚意的灵魂去歌唱，去展现自我，去好好地玩儿音乐的年轻人，去感染观众的歌者。

　　事实证明，唯具天赋者，方敢言“玩儿”，而唯有那些倾注全部热情与心血的天赋者才能“好好地玩儿”出好东西，而唯有好东西，才能真正打动听众获得市场的认可。因为毕竟，歌曲，是唱给听众的，而只有听众买单，才能最终造就具有市场价值的歌手。倘若观众的宠儿最终沦为了评委的玩物，那么受害最深的无疑是听众的利益和中国音乐的未来。^[1]