Kaws

Kaws(8)Kaws于1974年出生于新泽西州泽西市，^[4]并于1996年进入纽约视觉艺术学院，获得美术学士学位。毕业后，他曾为Jumbo工作过。图片作为动画系列101达尔马提亚人，达里亚和道格的自由动画师绘画背景。白天的动画师，夜晚的涂鸦艺术家，唐纳利根据字母的样子为自己创建了一个名字KAWS。

搬到纽约市在20世纪90年代后，他开始subvertising广告牌，候车亭和电话亭用他所创建的一个关键的朋友和涂鸦艺术家，巴里·麦基，以及公交候车亭使用密钥天才给他本人。因为，他已经在巴黎，伦敦，柏林和东京进行了颠覆。1999年，KAWS与日本公司Bounty Hunter一起制作了他的第一个玩具，Companion，一个带有x-ed眼睛的米老鼠的黑胶唱片。他的影响来自传统的生活画家，如Gerhard Richter，Claes Oldenburg和Chuck Close，并且他被比作Andy Warhol。 因为他对整个市场的吸引力以及模糊商业和艺术之间界限的能力。

大学毕业后，Kaws曾为Disney公司及MTV电视台非正式地干了些杂活。之后得到朋友的帮助，冒险将自家的骷髅头标志元素注入纽约市的巴士站及电话亭的广告海报，将其改头换面，从此KAWS便一举成名。

其实Kaws从12岁开始已经对涂鸦发生兴趣，但一直到1991年才正式开始在街头进行涂鸦^[5]。如之前提到的一样，Kaws与一般人在墙壁、地铁、火车上涂鸦不同，他却在广告画或海报上(例如DKNY， Calvin Klein)加上自己著名的Skull与Crossbones涂鸦图案，他通常会把海报带回STUDIO加工再送会原位，正因如此，他又被称为“涂鸦怪盗”。而他的作品很快便被职员替换掉，所以特别珍贵。但后来Kaws成名后，聪明的广告客户就主动把广告送给Kaws“涂鸦”，首先这样做的便是主打年轻市场的DIESEL。

之后Kaws在巴黎开画展，同时推出作品集。日本杂志也极力推介，更为他推出专集。使KAWS慢慢走入正统艺术殿堂，KAWS的作品市场价格已经高达3万美金。 在时装方面， Kaws亦替 Undercover，realmad Hetic等热门街头品牌设计服饰。音乐方面，KAWS 为TOWA TEI的《SWEET ROBOTSAGANST THE MACHINE》及APE的《CHERIE》设计CD封面。

Kaws的作品(3)自1999年他的第一个乙烯基玩具与日本服装品牌Bounty Hunter 合作以来，他与其他日本公司合作玩具：Nigo for A Bathing Ape（Bape），Medicom Toy和Santastic！。自2001年合作开始以来，Nigo和Kaws就Kaws的“The Kimpsons”展览和A Bathing Ape三季的包装进行了合作。2006年至2013年5月，他和Medicom Toy在青山（Old Aoyama）经营OriginalFake品牌和商店。

Kaws还与Jun Takahashi合作开发了Undercover品牌，作为Michael“Mic”Neumann的Kung Faux的配音艺术家，并与Burton，Vans，Supreme和DC Shoes合作开展项目。有Kaws为Dos Equis和Hennessy设计的小版瓶子，1950年的Gallery和Kiehl's化妆品的包装。

2004年，他与Undefeated Brand在洛杉矶的广告牌项目上合作。

2008年，他与John Mayer合作制作了吉他拨片。

对于2013 MTV视频音乐奖，Kaws以他的“伴侣”角色重新设计了MTV Moonman奖杯。他的3D模型被用来创造一个60英尺高的充气版。他还重新设计了各种活动材料。

2010年11月/ 12月，他为纽约人，克拉克杂志，iD和Sneeze杂志展示了杂志封面。

2008年，他为音乐家Towa Tei，Cherie，Clipse（Clipse“ Till The Casket Drops ”）和Kanye West（“808s＆Heartbreak ”）创作了封面艺术，并设计了 Nike Air Force 1训练师（Nike 1World）项目涉及18位总设计师）。

2014年，Kaws为CommedesGarçons和Pharrell Williams设计了香水“Girl”的瓶子艺术品。

2016年，Kaws与服装店优衣库合作生产一系列价格便宜的T恤和配饰。

2017年3月，耐克子公司Jordan Brand 与Kaws合作推出了一款胶囊系列 - 由Kaws定制的Air Jordan四款运动鞋，以及一些服装款式。

在2017年4月，KAWS勾结服装店优衣库和由查尔斯M.产生连环画花生花生，以产生线的T恤衫，附件和plushies那名实惠的。

2017年5月，纽约现代艺术博物馆（MoMA）发布了价值200美元的Kaws Companion动作人物的有限供应，导致MoMA Design Store网站因前所未有的交通拥挤而崩溃。

2017年5月，英国拍卖行Phillips以约411,000美元的价格出售了Kaws Seated Companion（2011）青铜雕塑。

2018年5月，Kaws在中国长沙的一个购物中心安装了两个26英尺高的“Companion”和“BFF”雕塑。

2018年11月，Kaws与优衣库合作，根据受欢迎的儿童节目创作了一系列服装和软玩具。芝麻街。

• Kaws暴露。西雅图：ARO空间，1999年ISBN  9789110509443。版本2000份。31页他涂鸦的照片。
• Kaws One。东京：Little More，2001。由Kawachi，Taka和Akio E-da编辑。ISBN 978-4898150450。 
• Kaws C10：Kaws的绘画。西雅图：Neverstop，2002年ISBN 9780971709409。随着Carlo McCormick的介绍。版本3000份。 
• Kaws：1993-2010。 Skira Rizzoli），2009年。由MónicaRamírez-Montagut撰写。ISBN 978-0847834341。回顾展，插图和文字。由Ian Luna和Lauren A. Gould编辑，由Germano Celant撰写。 
• Kaws：停工期。乔治亚州亚特兰大：2012年高级艺术博物馆。由Michael Rooks和Seth Zucker编辑。ISBN 9781932543476。随着Michael E. Shapiro的前言，Rooks的一篇文章，以及Kaws展览的清单。112页。高级艺术博物馆停工期间的目录。 
• Kaws：最后的日子展览目录。82页，涵盖2014年马拉加当代艺术中心的展览。
• Kaws展览目录。 英格兰韦克菲尔德：约克郡雕塑公园，2016年。摄影：Jonty Wilde。ISBN 978-1-908432-21-6。约克郡雕塑公园展览的目录。由Flavia Frigeri，Helen Pheby和Clare Lilley撰写。
• KAWS：结束的地方。2017年。文字来自：Andrea Karnes，Dieter Buchhart和Michael Auping。ISBN 9780929865362。 

Kaws的作品在以下永久公共收藏中进行：

• 德克萨斯州沃思堡沃斯堡现代艺术博物馆：收购2012 年底开始
• 布鲁克林博物馆，布鲁克林，纽约：1件，“沿途” 
• 加利福尼亚州圣地亚哥圣地亚哥当代艺术博物馆：1件
• 密歇根州底特律的一个校园Martius：1件，“等待”

KawsKaws依旧在为涂鸦艺术走入殿堂和生活不遗余力，即使Kaws大热，其同样也认为再风光都只是过去，不可以重复自己，所以一直在努力寻求突破，也许这点正是街头艺术要继续生存和发展比其他领域的艺术更要重视的问题。^[6]

Kaws作为一个潮流品牌，影响甚广的是Be@rBrick和牙仔牛王，其中二代以颜色的变化更为醒目，引领了新一代潮流。

成名后Kaws经常受到各方邀请进行个人展览，不但在各地继续创作Kaws风格的“恶搞”，亦在伦敦、纽约、东京等地开设Kaws个人画展，同时亦推出Kaws的作品集。创作中诞生的Companion系列以及Bendy系列更加成为经典，同样成为Kaws独有的创作元素。

2006年创办街头潮流品牌Original Fake，进军潮流服饰市场，利用各样独有的Kaws式代表元素，延伸至服饰当中。^[7]在时尚方面， Kaws亦为Bape、Undercover，realmad Hetic、Clot等热门街头品牌设计服饰进行联名企划。音乐方面，Kaws亦为Towa Tei的《SWEET ROBOTSAGANST THE MACHINE》、Bape的《CHERIE》、Kanye West等一线明星设计CD封面。

在媒体各方的极力帮助下，使Kaws慢慢走入正统艺术殿堂，现在，Kaws的艺术作品市场价格已经高达3万美金之多。^[8]当中Wonderful World这个作品更是以高达40万美金的价钱售出，与国内知名艺术家岳敏君创作的figure更是在艺术界轰动一时。

Kaws从此成为街头潮流以及艺术创作同样取得很好成就的创作人。

KawsKaws的作品的特点是强调色彩和线条，独特的图形，例如在手和眼睛上反复使用“x”，以及重新使用流行文化图标，如米老鼠，米其林人，蓝精灵，Snoopy和SpongeBob SquarePants。他的角色通常以害羞和/或无力的姿势描绘，经常用双手捂住眼睛。