段江华

1989年

自中央美术学院第三工作室毕业，分配到湖南师范大学美术学院。

1991年

作品《彭大将军》参加湖南省建党七十周年美展。

1992年

作品《自画像系列》收录到湖南美术出版社出版的《湖南油画集》；

作品《无题》系列参加广州双年展。

1993年

参加北京国际艺苑的湖南油画邀请展，参展画家有：邓平祥、钱德湘、曲湘建、周成华等。

1994年

作品《天门》参加第三届中国油画年展。

1995年

4月，随中国美术家代表团受邀访问日本，并作学术交流；

参加在中国美术馆举办的“第三届中国油画年展”

参加在日本东京举办的“中国现代油画展”；

1996年

作品《王》参加中国油画学会举办的“首届中国油画学会展”，受聘为中国油画学会首批理事；

发起组织成立湖南省油画学会，并在湖南省书画院举办首届年展；

参加在日本东京举办的“中国现代艺术展日本巡回展”。

1997年

发起组织第二届湖南省油画学会年展；

11月，参加湖南省第六届美代会，并当选为省美协油画艺委会主任。

1998年，

作品《圣地·延安》参加在中国美术馆举办的“98中国国际美术年‘中国山水画、油画风景大展’；

1999年

参加在成都现代艺术馆举办的“世纪之门——现代艺术展”。

2000年

参加在沈阳召开的中国油画学会关于筹备第三届中国油画展的会议；

作品《王-后-2号》入选“中国百年油画回顾展”；

创办首期油画研修班，成员有彭辉、欧劲等与马堡中等共同任教，在湖南省书画院美术馆作结业展。

2001年

作品《综合材料》系列首次展出于“无感觉当代艺术展”。

2002年

作品《王-后-2号》收录入余丁、赵力主编，湖南美术出版社出边的《中国油画文献》。

2003年

受聘为湖南师范大学美术学院副教授；

发起组织“驷马杯”第五届湖南油画展在湖南省博物馆展出；

组织策划湖南油画作品赴北京参加第三届中国油画展。

2004年

组织策划“携手新世纪——第三届中国油画展”在湖南省博物馆的展出。

2005年

参加在泰国曼谷展出的“图像力量——当代艺术五人展”，参展艺术家有李路明、岳敏君、段江华、毛焰、张方白；

在北京酒厂艺术区建工作室；

参加中央美术学院人文学院艺术考察团，考察巴塞尔艺术博览会，威利斯双年展等，并参观了希克藏品展——“麻将”；

参加在中国美术馆举办的“第二届中国北京国际艺术双年展”；

参加在中国美术馆举办的“大河上下——1975-2005年中国油画回顾展。

2006年

4月，正式入住酒厂工作室；

6月，参加在长沙西街举办的“出湖入湘——当代艺术展”；

10月，参加在北京画院举办的“重构——湖南当代艺术展”；

参加邹跃进策划的在时态空间举办的“图像转移----移动的社会主义艺术展”，此展是首次参加在798艺术区举办的学术展览；

参加在北京中华世纪坛举办的“当代艺术文献展”；

参加在长沙举办的“中国当代艺术收藏展”；

参加在北京九立方画廊举办的“立场—十人当代艺术展。

2007年

6月，工作室由酒厂搬至东营；

11月，空寂——段江华个展，在曼谷唐人艺术中心开展；

参加在长沙举办的“链条——当代艺术展”；

“艺术长沙 远去——段江华、何文玦、蔡东、王闻声”四人展在湖南省书画院举办；

参加在台湾琢璞画廊举办的“历史与超越—中国当代艺术七人展”；

参加第三届北京国际双年展；

参加“迈阿密艺术博览会”。

2008年

2月，“革命——段江华油画个展”在美国纽约的中国广场艺术中心开展；

11月，“段江华个展”在新加坡杨艺术中心开展；

参加在中国美术馆的展出“2008艺术湖南——湖南美术精品展”；

参加“艺术北京”；

参加“上海艺术博览会”；

参加“台北艺术博览会”。

2009年

9月，工作室由东营撤出，进驻宋庄；

“天空——段江华个展”在今日美术馆开展；

参加在广东美术馆展出的“两湖潮流——湖北·湖南当代艺术展1985-2009”；

参加在中国宋庄举办的“落花时节又逢君——中国当代艺术展”，参展艺术家有方力钧、岳敏君等；

参加在苏州博物馆举办的“相嵌苏州 — 中国当代艺术展”，参展艺术家有周春芽、何多苓，王广义等；

参加在中国美术馆展出的“新中国美术60年”；

参加在成都现代艺术馆举办的“第4届成都双年展”。

2010年

参加在蒙古国乌兰巴托举办的第25届亚洲艺术节；

参加美国加州大学美术馆的“中国表现”艺术展。

2011年

参加文化部主办的第九届中国艺术节；

“段江华个展”在苏州美术馆开展；

参加在中国美术馆举办的“2011艺术湖南——湖南美术精品展”。

2012年

筹备成立湖南省油画学会；

7月，湖南省油画学会成立，当选学会主席，邀请詹建俊、易英、余丁、董梦阳；

发起组织“向老艺术家致敬——湖南油画展”；

发起组织“从写实出发——青年艺术家提名展”；

组织召开湖南省油画学会首届理事会，得到橙子艺术街区董事长冯放先生大力支持。

2013年

参加“威尼斯双年展平行展”；

参与后湖国际艺术区的策划及建设，带领赵荣军等后湖艺术区负责人考察北京、成都等艺术区；

组织策划“异动——青年艺术家提名展”，得到后湖国际艺术区、橙子艺术街区大力支持；

作品 参加“中国油画百年回望巡回展”；

参加“哈尔滨首届国际双年展”。

2014年

组织召开湖南油画学会第二届理事会；

组织策划湖南艺术作品在上海环球港的展出；

参加湖南省第九届美代会，当选为省美协副主席；

受聘为湖南师范大学美术学院绘画系主任；

作品《 脊梁 》入选第十二届全国美展；

组织策划中国美术家协会专家团来湖南指导油画创作；

携夫人前往西藏朝圣。

2015年

3月4日，在后湖艺术区得到湖里救出一个落水儿童；

获教育部授予“师德标兵”荣誉称号；

获中宣部授予“时代楷模”荣誉称号；

获全国文明委“全国道德模范候选人”；

获湖南师范大学美术学院“教授”职称；

参加上海中华艺术宫举办的中央美术学院与20世纪中国具象油画展；

组织策划“心相林泉一一黄礼攸作品展” ；

组织策划“山水人情——童柯敏油画艺术展” ；

组织策划“周陋之油画艺术展” ；

组织策划““出格”——第三届湖南青年艺术家提名展”；

组织召开湖南省油画学会2015年度会议。

2016

入选湖南省委统战部“湖南省第二届十大同心人物”；

参加北京中国美术馆“在意”——第三届中国油画双年展；

成功在凤凰艺都798艺术空间举办“时间的分量”——段江华油画作品展 ；

组织策划“2016年首届高级创作研修班” ；

组织策划“情系俄罗斯——2015赴俄罗斯之旅6人油画展” ；

组织策划“屋宇——汪森程作品展” ；

组织策划“存在的惊奇—戴平均个人作品展” ；

组织策划“由心·美好——李岸油画展” ；

组织策划“妄形——李欣欢艺术展”；

组织策划“反标签——第四届全国青年艺术家提名展”；

组织召开湖南省油画学会2016年度会议。

2017

组织策划“2017'写意潇湘——中国写意油画学派写生创作研究系列活动”；

成功在岭南美术馆举办“迹”——段江华油画作品展”；

参加“文脉传薪”——2017中国写意油画学派名家研究展广东 关山月美术馆展；

组织策划“现像·现象”——刘诚 贾文广双个展；

组织策划“同心·同画——曲湘建、张柳青伉俪油画作品巡展”；

组织策划“释放——湖南省油画学会首届高级创作研修班结业展”；

组织策划“中流击水——2017湖南省油画学会理事作品展”；

组织策划“顽石与桃花——黄礼攸作品展” ；

组织召开湖南省油画学会2017年度会议。

2018

01月当选为第十二届湖南省政协常委；

04月当选为湖南省党外知识分子联谊会副会长；

11月被评为教育部高等学校教学指导委员会美术学类专业委员；

12月当选为第九届中国美术家协会理事；

参加中国美术家协会第九次代表大会；

参加今日美术馆“在东方”——意象▪新媒体作品展；；

组织策划“谱系的生成——杨金成1993-2018作品展”；

组织策划“2018年国家艺术基《重大历史题材油画创作》人才培养”；

组织策划“自然的境象——蔡国胜油画作品展” ；

组织策划“《永恒——重大历史题材油画创作作品汇报展》”；

组织策划“拔萃”第五届全国青年艺术家提名展” ；

组织召开湖南省油画学会2018年度会议。

2019

作品《天脉·文明之光》为第十三届全国美展进京作品；

参加2019教育部高等学校美术学类专业教学指导委员会第二次全体会议；

受邀为庆祝中华人民共和国成立70周年联欢活动观礼嘉宾。

2012年《国殇·文夕大火》获湖南重大历史题材金奖

2003年《重现的辉煌》获第三届中国油画展优秀作品奖

1999年《东方红——1949》获第九届全国美术作品展优秀作品奖

1995年《捆扎的王和后》获第八届全国美术作品展优秀作品奖

1994年《王-后-2号》获第二届中国油画展金奖

油画《墙》被广东美术馆收藏

油画《广场》被于德耀美术馆收藏

油画《坛》被广州美术学院美术馆收藏

油画《重现的辉煌》被中国美术馆收藏

油画《王-后-2号》被中国美术馆收藏

油画《花》被国际艺苑美术馆收藏

油画《桥》被中央美院美术馆收藏

段江华以他的获奖作品《王·后·2号》表现出了对历史特有的眷恋。那是两个被时间风化的人物造型，运用了综合材料手段，其凝重的语言风格与当时流行的“波普”思潮形成鲜明反差，也由此奠定了段江华的创作基调----与深层的“历史意识”相关。

“历史意识”是“85新潮”使用频率最高的一个词，高名潞在论述“85新潮”时引用克罗齐的观点，将“历史意识”转换成创造新时代的能量，也使整个“85新潮”获得了文化启蒙的深度。二十世纪九十年代以后，由于社会的转型，这种深度被逐渐排除在了中国当代艺术的视野之外，继而为日常经验所取代。在这一转型中所涌现出来的代表人物，基本上都在北京，而且大都出在1989年中央美术学院毕业的段江华左右，比如刘晓东、赵半狄、方力钧、刘炜等等。尹吉男曾把这些人表述为“新生代”，栗宪庭更是以“玩世现实主义”来命名。但无论是“新生代”还是“玩世”，都是在有意识地挣脱“历史意识”的束缚，希望借助于社会的转型开拓一个文化创新的新局面。正如栗宪庭对这一代人的论述，几乎完全放到了“85新潮”的对立面一样。以此刻画出一种新的创作风尚，虽然有助于一代人文化面孔的呈现，但却给历史留下了难以愈合的断层。

段江华同样经历了这样一个断层，但与他那些被归纳到“新生代”的同学们不同，面对这个断层，段江华没有采取挥一挥衣袖的告别姿态，而是深入到时间的内部尽力去打捞历史沉寂的内容。这使他成了他们那帮同学中的“另类分子”，他在1994年创作的《王·后·2号》就充分显示出了那种“另类”，之所以赢得大奖，原因可能也正在于它弥补了那个时代的断层吧。某种意义上说，段江华的艺术是沿袭了“85新潮”的人文传统。比如他对画面深度的强调，尤其是他营造出来的那种庄严、静穆的气氛，都跟“85新潮”所提倡的文化内容相得益彰。从这里不难看出理论家“划代”的某种局限，就像栗宪庭将六十年代出生的这一代艺术家说成是理想失落的一代，其实还是有些片面。事实上，这一代艺术家远比理论家眼中所看到的要丰富，至少段江华就提供出了一个不同的视角。当然，段江华之所以能够保持住这种创作的深度，还有一个原因，可能与他1989年之后回到湖南有关。王林曾经论述过这种中心与边缘的关系，一个是深度，一个是潮流。正是因为远离于喧闹中心的边缘状态，使段江华持有了冷静的思想，从而确保了他历史思维的连贯。

段江华九十年代创作的不少作品，一个突出印象就是深邃而凝重。这是一种悖论的进行时，跟整个九十年代的创作风气形成了鲜明的反差，也使人联想到了丁方、朝戈等人的艺术。有人认为丁方和朝戈他们的艺术到了九十年代以后已经不合时宜了，这完全是掩目捕雀之说。轻与重是人类平衡的两端，离开了一端则迈不出平稳的步伐。我想说的是，因为特殊的时代原因，九十年代出现了“玩世”、“波普”不足为奇，但是如果仅仅只有这样一些内容，那么，这个年代难免不留有缺陷。正因为如此，我才更加关注于隐伏在九十年背后的那股潜流，关注像段江华这样一些艺术家所做的工作。在我看来，恰恰是因为还有他们这样一些艺术家的存在，这个时代的创作才没有完全偏离于历史的重心。

2006年，对于段江华来说，是一个重要的转折点。这一年，他移师北上，重新来到了阔别以久的北京。这意味着潜伏了多年的段江华将浮出水面，把他所承接的那条文化线索展现给世人。也是在这一年，段江华的作品题材发生了一些细节上的变化。首先是剔除了人物的影子，其次是由久远的历史内容转到了对近现代革命题材的关照。一些带有强烈意识形态色彩的建筑物，成了他这一时期绘画的主体，而且均被他赋予了暮色苍茫的纪念碑意向。我们可以理解这是段江华向时代中心的一种靠拢，也是他从边缘转入中心后的一种心理体验。正是因为北京那强大的政治磁场，激发了段江华早年的文化记忆，使他对历史的感悟由远而近，有了更加切身的认识，从而由原来持一种远距离的关照变成了当下近距离的反思。

段江华出生在二十世纪六十年代。这一代人是革命的火种，从小便受到一种革命英雄主义与革命浪漫主义的熏陶。在他们的意识中，过滤不去的是那打碎旧世界的抱负与“人定胜天”的理想。这给了他们一种历史的冲动，也赋予了他们一种激昂的性格。段江华描述过他小时候在山城怀化的生活经历，一种顽皮的劲头。历史造就了一代人，也成就了他们共同的追忆。然而，历史不是禁锢的死水，而是流动的长河。赫拉克利特说的“人不能两次踏入同一条河流”，揭示了时间流变、历史更替的真相。八十年代以后，中国发生了翻天覆地的变化，过去那些浪漫的革命精神被物质主义的需求所取代，继而衍生出了一种与过去截然不同的意识形态。恰巧就在这个时期，段江华离开湖南，来到了北京求学。时代的变革与他的人生际遇相对应，使他敏感到了现实与历史的差异。来到北京，就是跻身到了现实变革的旋涡中心，而北京城的古老，尤其是遍布着众多革命时代的文化遗迹，又总是能够唤起人的历史回忆。段江华正是徘徊在这样的一种矛盾之中，曾经一度奋起，也曾经一度沉默。

“距离产生美。”黑格尔的这段论述颇有道理。美，是出走后的一种体验，如同苏东坡过了庐山发出的感慨：“不识庐山真面目，只缘生在此山中”。出走就是一种解放，再回首，不可能归到原来的起点，而必然会经过思想的提炼，实际上，已经是意识升华后的认识。2006年以后，再度来到北京的段江华，把自己的注意力投放在过去那些颇具意识形态色彩的建筑物之上，应该也有着类似苏东坡的感慨。也就是说，表现这些历史性建筑，对于此时的段江华而言，绝不是简简单单地回到过去，而是站在今天的角度重新认识过去，吸取历史的教训，吸收过去的文化营养。还是那句话：当局者迷。历史只有拉远了距离看，才能更全面，也才能够从中获得更多的启示。

正是因为阔别，拉开了段江华文化反思的空间；而重圆，又加深了他对历史的认识。所以，段江华能够站在一个开放时代的窗口，重新来理解近现代中国革命的这部辉煌历史。事实上，中国的这部近现代革命史，对于今天的世界而言，已经构成了一笔丰富的文化遗产。只不过是因为我们身在其中的缘故，这笔遗产常常被我们自己所忽略。这无疑造成了一种发展的断层，正如我前面所提到，历史就是在这样的断层中失去了理性反思的能力，从而再度演变为“三十年河东、三十年河西”的恶性循环。而段江华放弃那些久远的历史题材，来挖掘更为近处的这部革命历史，其出发点可能就是为了弥补今天这个物质发展的断层吧。难怪他要赋予这些带有革命色彩的标志性建筑以人去楼空的意向，因为这样会更加烘托出纪念碑的性质，从而加深我们对历史的联想。