音乐美学教程

《中国艺术教育大系》序
第一章 绪论
第一节 音乐美学是怎样的一门学科
第二节 音乐美学的研究对象及主要课题
第三节 音乐美学的研究方法
第四节 音乐美学的学习和运用
第二章 音乐美学思想的发展历程
第一节 中国古代音乐美学思想的发展历程及其主要特征
第二节 西方音乐美学思想的发展历程及其主要特征
第三章 音乐的功能、价值与审美本质
第一节 音乐的功能与价值
第二节 音乐的审美本质
第三节 音乐艺术现象的复杂性
第四章 音乐音响结构的审美特征
第一节 音乐音响基本要素的审美特征
第二节 音乐音响基本组织形式的审美特征
第三节 音乐音响结构的基本审美原则及其心理依据
第四节 音乐音响结构的审美特征在风格变化中的体现
第五章 音乐表现的美学特征
第一节 对音乐的音响与其表现对象之音对应关系规律的心理学研究
第二节 音乐表现性的分析
第三节 对与音乐表现相关的音乐美学问题的讨论
第六章 音乐实践中的美学问题
第一节 音乐创作活动的美学原理
第二节 音乐表演活动的美学原理
第三节 音乐欣赏活动的美学原理
附录：音乐美学的主要参考书目
后记

《音乐美学教程(音乐卷)》为普通高等教育“九五”国家级重点教材•中国艺术教育大系之一。

《中国艺术教育大系》序
第一章 绪论
第一节 音乐美学是怎样的一门学科
(一)音乐美学是一门古老而又年轻的学科
(二)音乐美学是美学与音乐学相结合的一门交叉学科，是具有哲学性质的音乐基础理论学科
第二节 音乐美学的研究对象及主要课题
(一)关于音乐艺术的美学本质
(二)关于音乐的价值和功能
(三)关于音乐音响结构及其表现对象
(四)关于音乐实践中的美学问题
(五)关于音乐美学史的研究
第三节 音乐美学的研究方法
(一)哲学的思辨方法是音乐美学的基本研究方法
(二)心理学、社会学以及形态分析学的研究方法对于音乐美学研究具有重要的借鉴意义
(三)当代音乐美学研究方法的新扩展
(四)本书在方法论上所遵循的基本原则
第四节 音乐美学的学习和运用
(一)学习音乐美学的意义
(二)学习音乐美学的方法
思考题

第二章 音乐美学思想的发展历程
第一节 中国古代音乐美学思想的发展历程及其主要特征
(一)西周末年至春秋末年时期(萌芽时期)
1．关于音乐美的构成
2．关于音乐与自然的关系
3．关于音乐与社会的关系
4．关于音乐的审美准则
(二)春秋末年至战国末年时期(百家争鸣时期)
1．儒家的音乐美学思想
2．道家的音乐美学思想
3．墨家的音乐美学思想
4．法家的音乐美学思想
5．杂家的音乐美学思想
(三)两汉时期
1．《乐记》的音乐美学思想
2．两汉其他著作中的音乐美学思想
(四)魏晋至隋唐时期
1．《声无哀乐论》的音乐美学思想
2．其他人物与著作中的音乐美学思想
(五)宋元明清时期
1．“淡和”审美观
2．以李贽为代表的主情思潮
3．琴论、唱论音乐美学思想之比较
(六)中国古代音乐美学思想的主要特征
1．要求音乐受礼制约，成为礼乐
2．以“中和”一“淡和”为准则，以平和恬淡为美
3．追求“天人合一”，追求人际关系、天人关系的和谐统一
4．多从哲学、伦理、政治出发论述音乐
5．早熟而后期发展缓慢
思考题
第二节 西方音乐美学思想的发展历程及其主要特征
(一)初始萌芽阶段
1．古希腊罗马时期的音乐美学思想
2．中世纪基督教神学统治下的西方音乐美学
(二)繁荣发展阶段
1．文艺复兴时期西方音乐美学观念的转变
2．巴洛克时期的音乐美学
3．18世纪启蒙运动时期的音乐美学
(三)系统深化阶段
1．19世纪西方音乐美学思想的主流
……
第三章 音乐的功能、价值与审美本质
第四章 音乐音响结构的审美特征
第五章 音乐表现的美学特征
第六章 音乐实践中的美学问题
附录：音乐美学的主要参考书目
后记