《生无所求》是2011年汪峰与新东家丰华秋实文化传媒正式签约,发行的一张专辑。《生无所求》的专辑制作人和音乐总监均由汪峰、贾轶男共同担任[3] 。
该专辑的制作花费100多天,且26首歌曲是从经过半年时间创作的80余首歌曲中选取[3] ,其中汪峰特别写出一首 《向阳花》送给自己的女儿曼熙,另写一首《爱你的方式》献给爱人。汪峰表示自己在制作这张专辑的一年中,他的创作欲望一直都在,正是如此,才造就这张专辑的诞生[4] 。
该专辑加长双张的超大容量规格和赴美后期的高成本,制作成本至少有三四百万[5] 。
11月16日中午,著名摇滚歌手汪峰正式首发了由《上千个黎明》、《一百万吨的信念》和《大桥上》三首作品组成的他全新个人专辑的第三波主打歌曲。同时,一直保持神秘的专辑名称也终于揭开谜底,由汪峰在2011年内创作的26首作品组成的第九张个人专辑《生无所求》以双张唱片形式正式上市。汪峰表示,这不只是一张专辑一些歌曲,一次发布一个谜底。这是这个时代我们的心灵我们的存在,我们的爱恨我们的悲喜!这是属于所有中国人的呼喊和低语!给这片美丽而疼痛的土地。
距离汪峰的上一张专辑《信仰在空中飘扬》已经过去了两年。2011年,汪峰与新东家丰华秋实文化传媒正式携手,经过长达半年80余首歌曲的创作和100多天的制作周期,汪峰最终选定了26首难以割舍的作品组成双张唱片,再度用作品发声,以26首歌曲的悲悯呐喊、中国摇滚史上第一次真正意义的双张专辑和今日中国最需要的艺术家的勇气,叩问时代,寻求存在意义, 用《生无所求》让每个人深思生有何求,生应何求。摇滚人汪峰完成重大蜕变
透过这26首直面现实悲天悯人的作品,我们能够听到从《一无所有》以来,对几乎所有中国摇滚乐传统的承接,可以洞悉当今中国最有抱负的歌者深厚的用心,但更值得留意的,是对八十年代以来中国当代文化中真正艺术传统的承接。在今天的中国,无可言喻的悲伤和顽固的绝望感依附着艺术,巨大的失落感挥之不去,可是,还是依然有人怀着希望和骄傲抚慰人心。这不仅需要作品的观点和想象力,也需要创作者有巨大的勇气,连接起艺术和社会。汪峰勇敢担负起这一勇敢者的责任,就像当年背负摇滚的希冀闯入流行乐的异域被斥责,就像仍然肩负摇滚乐的希冀被怀疑,在流行着犬儒、调侃与戏谑的今天,冒着被斥为伪装的风险,用一贯的嘶吼,明明白白地告诉你,你至少需要有一百万吨的信念,也许或可能勉强继续活下去。而没有信念的生活,你自己天天在与之相见。 《生无所求》是汪峰从一个摇滚人完成向文化符号蜕变的明白标志。 两年来,人们看到汪峰以艺术家的立场和方式参与许多重大文化和社会问题,同时,在人们对不断变化的的一切日益加深着失望和疑惑的时候,汪峰毫不逃避地在大桥上拷问这一切,正是因为有人明示我们曾经坚信的正在瓦解,原来永恒的早已腐烂,我们才能感受到文化和艺术精神的渐渐苏醒。充斥着无数无解问题的时代,把一个本来洞悉世事的人变成了十万个为什么。即使功成名就如汪峰,因为这种疑惑,还在继续怀疑着带给他名利和地位的游戏规则。但正是这种变得越来越迅猛,越来越凶悍的本能的怀疑,让这位歌唱者又成为先知,在混乱和漫无目标中挺身。这是我们一直在等待的能代表时代的身影。
悲悯作品审视全民内心,汪峰为所有人歌唱
同20年前相比,在今日中国,更迫切需要一股叛逆和颠覆的力量,以免拜金和权力将我们的内心彻底摧毁。但是,在告诉你这个世界的种种不是之后,依然希望你在艰辛而美丽的生命中坚强绽放的人,必定满怀着悲悯之心。超越了小我的道德顾虑,汪峰的歌曲让你自问生有何求之后,能够保留何去何从的自我选择。不同阶层的人,会因同一个人的歌唱共鸣,那是因为他们和汪峰不仅有共同的情绪,还因为埋在那情绪之后的悲悯之心,是歌者与听者对自己,对别人,对社会,对人生的共同审视。但作为歌者本人,汪峰也必须用歌唱直面他所面临的困扰。这就是为什么,他从不厌倦一次又一次对感情的吟唱,让人经历一种令人入迷也令人困惑的感情冒险。在灵魂全部抵押之后,那一定只能是对电视剧和心灵鸡汤似安慰的巨大嘲讽,生活处处皆能泪流,不过,在短暂的泪流,在间断的困扰之后,选择前行还是逃避,决定了一个人是否充满血性。对这个情绪充沛的人来说,情感经历造就的迷宫,融入疯狂年代的记忆,构成自我毁灭又自我创造,自我掩埋又自我发现的历险,不停地出入情感的迷宫,不停地幻化他迷恋的主题,是否真诚地歌唱,对别人来说才会是问题。在这里。音乐,连同感情,成了汪峰本人的极限体验场所,也成了用来投射思想的荧幕,那些歌唱,既是个人记事,也成了集体记忆。
所以,《生无所求》这沉甸甸的26首歌,不是在为汪峰自己歌唱,也不是在为某一个人歌唱。《生无所求》,只是最被时代征召的歌手,一次无关物欲情欲私欲的生无所求的决绝行动。当我们为曾经的时代代言人们今天的无所作为而失落,当我们为搜寻新世纪的精神号角不得而苦恼,静下心来,听一听《生无所求》,用曾经聆听那些印记在我们心灵中无法消逝的声音一样的诚心,听一听。然后,为那些因为简单的标签错失良品的人感到惋惜。[1]
2011年11月16日,汪峰个人第九张专辑《生无所求》正式公布。这一由两张CD、26首歌曲组成的作品,曲风涵盖民谣、布鲁斯、摇滚等多种形式,其中还有分别为父亲、女儿和爱人写的歌曲。汪峰透露,虽然自己在过去的一年中,没有一天能够休息,但他的创作欲望一直都在,因为只有不停地写歌才能给他因忙碌而躁动的内心带来平静。弃古典选摇滚只为表达的力量
汪峰是专业小提琴手出身,不过却很少在自己专辑尝试将古典音乐融入其中。他解释原因,每一张专辑都是对自己的试炼,磨练自己的短板,这样在等到第十张或者再以后的专辑的时候,就会发现他已经没有了短板。对于大家特别想看到他的古典音乐底子,汪峰表示今后的演唱会当中也许会尝试一下。
汪峰还透露,促使他决定舍弃古典音乐转而开始摇滚乐创作的最主要的原因,是摇滚乐利用歌词进行表达的力量,但他终于迈出这一步的时候才发现,这种表达难度太大了,经过近20年的探索,他依然觉得鲍勃·迪伦是那样的无法企及。
《爱你的方式》献给爱人
在新专辑中,汪峰特别写出一首《向阳花》送给自己的女儿曼熙,另写一首《爱你的方式》献给爱人,他透露,过去一年很多特殊的经历,让他意识到了自己对亲人,特别是爱人的亏欠,因此要写歌来感谢家人对自己的种种忍耐和包容。而对多年的合作伙伴贾轶男、李军,他也表示了由衷的感谢。新专辑加长双张的超大容量和赴美后期的高成本,不禁让人对唱片业低潮时期专辑的制作成本产生了好奇。汪峰表示,准确的数字自己不太清楚,但至少也要有三四百万。对此汪峰非常感谢新东家丰华秋实公司不吝成本的投入,他相信在这个很多唱片工业中的核心人物弃船上岸的时候,有这样一群和自己有共同的摇滚乐信仰的人一起努力,让他由衷感到希望。[2]
生无所求图册(3) 《生无所求》是汪峰从一个摇滚人完成向文化符号蜕变的标志。曲风涵盖民谣、布鲁斯、摇滚等多种形式拥有中国摇滚乐最规格的技术水准[6] 。这张专辑歌词精炼,相比早年间汪峰的愤怒控诉,现在的叙述越来越直指人心,该专辑舍弃古典音乐转而转向摇滚乐,用摇滚乐的歌词表达的力量更强[6] 。
《生无所求》的26首歌,不是在为汪峰自己歌唱,也不是在为某一个人歌唱,作品审视全民内心,汪峰为所有人歌唱[3] 。
该专辑歌曲《存在》不是一首让人怦然心动,而是一首让人猛然震撼的单曲,《存在》的曲风,依然是汪峰特色的摇滚情怀。沧凉的声线和雄浑的嘶吼的交替,也让整首歌曲显得层次感十足[7] ;《爱你的方式》献给亲人,音乐让他对亲人的亏欠太多,以此来感谢家人忍耐和包容,同时也对合作人贾轶男、李军的帮助表示了由衷的感谢[4] 《向阳花》是汪峰写给女儿曼熙的歌曲,希望她能够在复杂人世中学会勇敢和坚强;《爸爸》则是汪峰献给天堂的父亲的一份礼物,汪峰用歌曲倾诉对于父亲的思念之情[8] 。《上千个黎明》运用贝司、吉他和鼓,让人在这首歌中听到了告别过去、迎向前方的光明出路;《一百万吨的信念》,汪峰用锋利的是非观,激进的歌词语言,给已迷茫的人做醒脑;《大桥上》汪峰用一个亡灵所留下孩童的角度唱述,抚慰人性化缺失的心灵[9]
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
汪峰凭借专辑《生无所求》成大赢家
6月30日晚,“第十二届华语音乐传媒大奖”在澳门举行颁奖礼,汪峰凭借专辑《生无所求》获得最佳国语男歌手奖和年度国语专辑奖。[3]
01上千个黎明
02存在
03多么完美的生活
04向阳花
05来不及了
06不能停止的哭泣
07等待
08爱你的方式
09改变
10恩赐之地
11一百万吨的信念
12不经意间
13再见蒲公英
14让我们在一起
15大桥上
16流浪
17爸爸
18你不知道
19宝贝没什么
20地心
21抵押灵魂
22我们的爱情
23有些事我们永远无法左右
24一瞬间
25不能接受的事实
26雨天的回忆