瞿惠中

海派“炉瓶七君子”之一。

海派玉雕主要是炉瓶、人物、飞禽、走兽等几大类，其中炉瓶最为著名。海派玉雕的炉瓶作品，造型稳重典雅，纹饰古朴精美，富有浓厚的青铜器趣味，在玉雕行业独树一帜。瞿惠中在上海玉雕厂工作期间，经过当时多位名师的指点和海派玉雕悠久历史的熏陶之下，玉雕技艺一天天成熟丰满起来，成为我国著名器皿件雕刻专家。他为人谦虚热忱，将南方人的精细与北方人的粗犷融于一身，善于运用不同玉石的现状和色泽，因料制宜，因料施艺，去瑕显瑜，其所雕刻器皿件“雍容华贵中显淡雅，玲珑秀丽中藏老辣”，实属“金屋藏娇”之藏品。

瞿惠中出生于上海，自幼喜欢绘画，1979年毕业于上海玉石雕刻厂工业中学。毕业后，进入上海玉石雕刻厂炉瓶车间，在上海有名的玉雕大师周寿海、刘继松等名家手下做了几年学徒。2004年，瞿惠中创办了上海润玉轩工艺礼品服务社。

玉的生命是无限的。它集天地之灵气，是自然界的精英，它又经过勤劳的琢玉人的精心构思，精湛雕琢，使得玉的表面更加细腻与柔和，达到温润凝结，显露出无比典雅与高贵的气质。

瞿惠中孜孜不倦地坚持中国玉雕艺术的钻研与推广，最终形成了其造型浑厚、古朴的特色，深受广大玉艺爱好者的青睐。

他说，自己雕琢玉器生涯已有三十年，深感其玉石雕刻工人的艰辛，走到今天真的很不容易。

“一件作品的设计制作成功与否都反应了琢玉人的辛酸苦辣。但我懂得一个道理，只要努力一定能培养出自己的灵性，一个雕刻家如果没有灵性，就会成为一个雕刻匠，所以我对不同形的玉石与色差设计有了自己独特的见解。”

他坦言，自己对传统雕刻艺术非常喜欢，传统作品的精华，赋予了自己内心的感悟。“一定要把中国传统的玉石雕刻技术提高上去，为此，我要感谢在工业中学我的专业老师和玉雕界很尊敬的已故前辈刘继松、周寿海，他们使我的绘画、雕刻等专业打下了扎实的技术。”

中国的玉石雕刻工艺有着悠久的历史。近几年来，中国的玉雕工艺在原有的传统基础上又有了更高的发展，传统观点中增加了新的内涵，这使瞿惠中更加清楚地领悟了中国传统工艺的永恒。[1]

1976年进入上海玉石雕刻厂工业中学学习；

1979年进入上海玉石雕刻厂炉瓶车间；

2004年开办润雨轩工艺礼品服务社；

2006年《玉宝壶》获得中国玉雕“天工奖”银奖；

2007年碧玉《祝福壶》获得中国玉雕“天工奖”金奖；

2008年白玉《虎耳双环瓶》获得中国工艺美术百花奖金奖；

2008年获得中国艺术雕刻大师称号；

2009年兼任上海城工艺品有限公司玉雕艺术总监。[1]

瞿惠中认为玉的生命是无限的。玉集天地之灵气，是自然界的精英；又经过勤劳的琢玉人的精心构思，精湛雕琢，使得玉的表面更加细腻与柔和，达到温润凝结，显露出无比典雅与高贵的气质。他的骨子里融合了南方人的精细与北方人的粗旷，其所雕刻器皿件“雍容华贵中显淡雅，玲珑秀丽中藏老辣”，实属“金屋藏娇”之藏品。

瞿惠中对传统雕刻艺术非常喜欢，在创作过程中，他将自己独特的创作思路和创新意识融入到传统的玉石雕刻器皿件上，赋予了传统工艺新的内涵。他孜孜不倦地坚持中国玉雕艺术的钻研与推广，最终形成了其造型浑厚、古朴的特色，深受广大玉艺爱好者的青睐。